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攝影心得體會18篇
我們在一些事情上受到啟發(fā)后,可用寫心得體會的方式將其記錄下來,通過寫心得體會,可以幫助我們總結積累經(jīng)驗。那么如何寫心得體會才能更有感染力呢?以下是小編為大家收集的攝影心得體會,僅供參考,歡迎大家閱讀。
攝影心得體會1
喜歡攝影,很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間,能在以后的日子久久回味當時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相,攝影是傾注你的情感于照片上,每按一下快門都應該思考為什么要拍下這張照片,它的意義,如何運用手中僅有的工具去表達你心中想表現(xiàn)的東西。
用美學構圖對攝影來說是創(chuàng)作的第一步。
從創(chuàng)作角度來說,構圖本身不能成為目的,攝影構圖應最大可能的闡述藝術家的原始構思,更好的表現(xiàn)照片的主題內容,增強作品的藝術效果,使作品更有藝術感染力,能給觀眾留下深刻的印象。它的基本要求是鮮明、易懂、有視覺沖擊力。一副杰出構圖的產(chǎn)生和攝影者不畏艱險、冷靜果敢的品質是分不開的。作為一名攝影師,還應該具備一種能力,即當我們觀察生活中的具體的物象,無論是人是樹、是建筑還是花卉,往往需要撇開他們的一般性的屬性,而僅僅把他們看作是各類形態(tài)的組合,即點、線、面、肌理、明暗、色調等諸多元素的組合體。這有助于攝影者運用各種造型手段,在畫面上通過對純形式的分析,冷靜的組織和安排畫面,竭力使之契合人們的視覺感受和審美口味。只有內容和形式的完美結合并為觀賞者所真切感受時,才能取得滿意的視覺效果。
對于攝影來說用光絕對是很重要的技術因素。
首要的是你要提高戶外對光線的敏銳感覺,憑經(jīng)驗能預見到照片出來的.效果。當你培養(yǎng)起這種敏銳感覺后,你就知道什么時候的光線是你想要的,什么時候應該收起相機去吃午飯。你拍攝的主題越小就越容易用光。肖像,昆蟲和花卉攝影基本上都要布置光線;拍風景的時候就只能等合適的光線來拍。在山岳攝影中要等到合適的光線往往要等到合適的季節(jié)、合適的日子、合適的時間、合適的天氣。
用藝術構思完成攝影創(chuàng)作。
所謂藝術構思,即以藝術的視角表現(xiàn)主題思想,這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構思,如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質。在攝影創(chuàng)作的過程中,用美的眼光去看世界,能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美,在眼前的攝影過程中找到美,這是彌足珍貴的。對于攝影人而言,創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認為這和愛好或者說對攝影的認識和重視的程度有很大的關系。攝影創(chuàng)作要能吃苦,要經(jīng)常出去采風,就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的,更不會有藝術作品的產(chǎn)生。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著,攝影也是。一份執(zhí)著的熱情,不斷觀察練習積累,我在這條路上收獲喜悅,付出更多精神。
攝影心得體會2
七月流火。隨著炎夏的熱浪剛剛翻過,我們也進入了新的學期,大學時光過半。不舍又興奮,兩年來的磨礪和學習,得失對半開。大二第一個學期時候開了攝影課,學習了一年,經(jīng)過對相機的認識,黑白人像臨摹,彩色臨摹,黑白膠卷的沖洗……時光荏苒,轉眼到了暑期攝影實習的時候,我以為,終于可以擺脫了枯燥的臨摹學習可以大展一把自己的對世界感官認知的宏圖。
也僅是我以為。
我的攝影實習是在家進行的。恰好友有一臺舊式的單反機,就拿過來拍了一個暑假。第一卷膠卷我是去“掃街”的,像一個行腳僧一樣穿梭在大街小巷,破敗的老房子,富豪新買的漂亮跑車,城市改建下的殘垣斷壁,賣水果的,修自行車的,打臺球穿背心的年輕人。我以為,我可以像哲學家一樣看待這個世界上的起落,可以像大師那樣用自己的雙眼和膠卷記錄別人悲苦和自己的情緒,可是照片洗出來后,大失所望——全然不是我想的那樣,甚至要糟糕很多。大大出乎所料。
我原以為,攝影是多么簡單的一件事情。光圈,景深,快門速度,曝光率,感光度,只要正確運用,只要掌握得當,輕輕一按快門,剩下也就是膠卷和相機電池的工作。真的是我以為,也真的僅是我以為。
面對自己拍出來的.一大堆照片,本以為是很漂亮城市風景的,在那五寸大小的世界里完全沒有重點,我預想中飽滿的人物表情在那五寸的無言世界里,也都是那么平淡。我精心調對的焦距和景深完全沒有達到我自以為可以的水平,一摞三十五張的照片,全部都跟我印象中傻瓜相機拍出來的一樣。之前所有要展“宏圖”的雄心,那滿的要溢出來的信心全部都煙消云散。
攝影真不容易。
接下來,我并沒有那么著急地再去“掃街”,尋找找我心中可以表現(xiàn)的城市畫面。我在朋友的介紹下去關注攝影論壇,去蜂鳥,去色影無忌看,也去尋找大師的作品看,去了解世界攝影師——原來世界那么大。那些顆粒粗大的黑白老照片,寫滿了人性的渴望,戰(zhàn)爭的殘酷,各種誘惑,各種不同的命運,也讓我認識了一大串名字——克拉克,梅普拉索普,布拉沃,比阿德,細江公英,鮑德里亞,布勒松,杰夫-沃爾。
攝影是什么?
我似乎更迷茫了,我只是明白了一點,攝影不只是快門和光圈的故事,也不是膠卷的五色生涯。之后的之后,我更加小心的,更加謹慎也更加謙虛地去拍一些小東西,拍一些更能表現(xiàn)光與影的東西。畫面越來越接近我現(xiàn)階段差強人意的結果。但是我仍舊不知道我在拍什么,學校讓挑五張自己的照片做實習成果,我挑了半天也不知道自己挑出來的是什么。每次我似乎要摸著攝影之門的門環(huán)的時候,又感覺什么都是那么飄渺。但是,慢慢地我開始習慣在攝影中沉靜自己,開始習慣地審視自己的看待周圍的態(tài)度。攝影,一個假期讓我明白了很多,不只是快門,也不只是光圈。攝影,不是哲學卻勝似哲學。
知道現(xiàn)在,我不知道我在一個長達四十天的暑假拍出了什么東西,拍出了那些自認為的好照片,但是我學到了一句話,荒木經(jīng)惟講過的——“比起很多人,我的情欲也許比較弱,但我的鏡頭永遠勃起!
攝影心得體會3
經(jīng)過這幾天的攝影實習,我明白了很多,自然界中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。我拍的《蝶戀花》、《尋夢》分別以蝴蝶和烏龜表達我對這兩中生物的敬意;蝴蝶雖有沾花惹草之嫌,然而蝴蝶在與一朵花交流時是盡心盡力的,沒有半點三心二意,可以說蝴蝶是在追求一種戀愛的過程,沒有想要結果,忽略結果的生物是幸福的,它不用為前途發(fā)憂,因為前途快樂、以至于所有都在胸中;《尋夢》中的烏龜,邁動著笨拙的四肢在水里很用心的朝著目標走,我當時守在一邊,一直看到小烏龜走哦一朵荷花下,中途沒有被別的烏龜引誘下來,停止自己的目標,而是一往直前,直到到達目的.地。這兩幅照片的構圖格式都是三分法構圖,主體物都在畫面的三分之一的地方,這樣整個格局顯得大方得體。
在攝影的過程中,我深刻的體會到“世上不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛”,古語有“十步之內,必有芳草”的說法,身邊的美在不起眼處就可以發(fā)現(xiàn),只要合理運用,通過自己的細心觀察,充分發(fā)掘被攝物體的美點,把其轉化成為創(chuàng)造性的畫面形象,就可以得到很美的照片;我在拍《風起云涌》和《鏡花水月》的時候,都是起的很早,在平時不怎么引人注目的景色,只要有特定的條件都可以變得很漂亮;自然界的奇妙之處在與它的千變萬化,不可捉摸,不同的景色在不同的角度、不同的時刻都會有不同效果的美;觀景的最要注意的就是觀賞位置和觀賞時刻,還要充分發(fā)揮自己的想象力,賦予花草石木生命力,做到這三點,就會讓一處平常的景色都會變得奇妙精彩。
在拍攝的過程中,攝影者可以通過一些無生命的物體有機地安排和組合在一起,在靜態(tài)中加入個人意圖和技法來表達一定的含義,賦予一定的形式感和藝術氣息的攝影。攝影的藝術性不可忽視,好的攝影作品必須要高雅的藝術情趣,這樣才會得到藝術愛好者的共鳴,攝影現(xiàn)在已經(jīng)不是單純的記實工具,更是一種藝術手段。自我鑒定
大自然的一切物體都是攝影者的題材選擇內容,萬物皆有靈性,而人作為萬物之靈長,宇宙之精華,對自然界的物體雖說不能有生殺奪予的權利,但是和平的友好交流還是可以進行的;一切景物皆可以由攝影者自由選取和重新組合,只要是自然界的物體都是景物攝影的對象。但是一幅優(yōu)秀的攝影作品應該有鮮明的主題。對于拍攝的任何一件物體,不管多誘人,都要估計一下它在這幅作品中起什麼作用,整幅作品的目的是什麼。不然亂無目的地胡拍,好的作品會很少,浪費電量。
在有了對一處景物的構思之后,攝影者的任務是找出可以產(chǎn)生另人滿意的構圖,將景物彼此之間以及與背景之間的關系進行協(xié)調安排,各個環(huán)節(jié)都不能粗心大意。在拍攝好照片之后,后期的剪裁、較色也是很重要的,也要引起拍攝者的關注。自然界的光源并不是完美無缺的,還需要作者手工調整一下,這樣照片才會完美。
攝影心得體會4
常有朋友問我,攝影是一種什么感覺?我就常常對他們說:“攝影的感覺其實就在你心里面的一種快樂”。我常常覺得:攝影就像一盞燈,當你為別人點亮一盞燈,那光芒,那憐憫他人的力量,也將照亮你的內心。這種感覺只有自己才能感覺到,攝影就是給別人快樂的時候自己也應該是快樂的,而這種快樂常常是樂在其中。
我現(xiàn)在的攝影設備不能算好,技術也不能算很精良,但我終于明白了一個道理:攝影其實很簡單,按一下快門就是了。
按快門的確很簡單,但知道何時和在什么地方按快門,按快門之前如何設定好各種參數(shù),并不簡單。之所以告訴自己這個,是要告訴自己,不要太癡迷于技術,技術是有限度的,攝影說到底在于一種對生活體驗的一種反應,感覺更重要,快樂也重要。
攝影的快樂是什么?攝影的快樂就是自己給自己的意外獎賞,‘常記一二,忘記八九”就是記住生活中最快樂的一兩件事,忘記生活中最痛苦的八九件事。這樣你才可以有自己的一種生活態(tài)度,而這種生活態(tài)度,會讓你勇敢的生活下去,也會讓你的生命更加的堅強和快樂。
攝影的快樂有時也是一種體驗,攝影不需要太多的藝術天分,很容易上手,但要精通卻很難,它需要不斷的思索和實踐,然后慢慢地尋找那種感覺,那種“就在那里”的感覺。
攝影確實很簡單,按一下快門就是了,普通人都會。但好的攝影師和普通人都在按快門,出來的照片感覺卻大不一樣,原因就在于取景框背后的那雙眼睛和那個頭腦不同。攝影師再按快門之前,已經(jīng)知道自己想要什么照片,以及那是一張什么樣的照片了。
對于攝影師而言,技術已經(jīng)不再是問題了,問題在于,你在按快門的那一刻,你在哪里?你看到了什么?你想到了什么?可以說,一幅好的照片是一個人的視角和品味的體現(xiàn),同樣的風景,在不同的人的眼中是不一樣的,可以說:照片是一個人思想的聚結。好的攝影師就是在好照片發(fā)生時在場并按下了快門的人。
“文章本天成,妙手偶得之。”攝影更是如此,攝影沒有創(chuàng)造出什么,只是記錄了些什么,至于記錄的是什么,就看你的眼光和思想了。真正好的照片,是有思想和情感在里面的照片,技術好當然是錦上添花,但技術背后的觀察和思考,才是攝影真正的樂趣所在。
徘徊在攝影的樂趣的感覺里,常常有一種快樂的健康的心態(tài),因為快樂,所以簡單,因為簡單,所以平凡,因為平凡,所以有愛,因為有愛,所以幸福。
攝影的快樂是一種態(tài)度,它沒有一定的.方向,也沒有不變的格言,它在自己的感覺里,它在自己的意念中,它在每一個人的心里。如果你感覺生活是美好的——那你就是幸福的,如果你感覺自己是快樂的——那你也是幸福的。不同的生活態(tài)度決定著你的快樂和幸福,健康積極的生活態(tài)度會給你的生命帶來雨露的滋潤,而消極悲觀的生活態(tài)度會讓你的生命更加的灰暗和蒼涼。
選擇什么樣的理想,就會選擇什么樣的一種生活方式,選擇什么樣攝影的感覺,就會有什么樣的人生理念。
攝影的感覺是給人想象的,愉悅的。印象的也好,現(xiàn)代的也好,朦朧的也好……只是大家對畫面的理解。
夢里尋它千百度,驀然回首,快樂的感覺原來就在我們每個人的心里面。
攝影心得體會5
在實訓過程中,有苦有甜。甜的是又認識了很多朋友,經(jīng)過進一步探討,聊天,從中了解了很多有關攝影方面的知識,這些都是書本上所沒有的東西,也對今后玩攝影這一專業(yè)有了很大的幫助?嗟氖敲刻於荚诓煌5赝讲街校鎸Φ牟⒉皇瞧教沟牡缆,而是曲折的山區(qū)甚至山腳、山腰、山頂。我們在15天的實踐學習中,曾獲得的心得總是少不了一個字“累”。不過累中總是有一份甘甜存在。
還記得第一天我們從學校興奮而又期待的坐上去往安陽林州實訓大巴車,一路歌唱,對大山生活以及風景頗有期待,實習報告《攝影寫生實訓報告》。在路上我們不停地狂談著林州的神奇之處,也聆聽著老師曾經(jīng)的經(jīng)歷、經(jīng)驗。聽起來都是那么的美。
當車接近林州山景時,我們徹底驚訝了,或許我們沒有見過真正的大山美景,或許我們見過的只是不堪雄偉的山景。我們不敢再妄談,而是一聲聲中吐露出驚訝的贊美之語。有的伙伴兒卻已經(jīng)情不自禁的拿起相機沉入拍攝大山美景之中。一次次的逼近,一步步的深入,我們終歸在驚訝的話語中到達了目的地。
我們卸下了自己攜帶大山生活所需的包袱,走進山中農(nóng)家小院,對小院住處多了好多的疑問以及顧慮,并不像自己想象的那么華麗彈簧,而是簡陋又簡潔的山中素雅間。
我們知道這并不是天堂,并不是玩耍的地方,對我們現(xiàn)在的身份來講,這次實訓就是地獄之中的折磨,只有這樣我們才會在有準備的前提之下體會度過近半月的林中寫生,其實我們將會在這些天中,愛上這個地獄之窟,第一次接受這樣素雅的大自然生活,其實頗有一般享受在其中。第一天待定生活結束,緊接著就是正規(guī)步入第二天的徒步爬山中,緊張而又活躍的`我們在老師的帶動下,不停地拍照、玩樂,很快樂,但又很累。當我們回到住處,徹底泄氣了,渾身的疼痛不得不讓我們啰嗦再啰嗦。沒有人能夠聆聽自己的廢話,因為每個人都是一樣的感受,開飯時當我們搖搖晃晃拿著自己的飯碗時,我們才體會到社會的難之又難,承認生活需要付出,才能得之回報。有一名言叫做:不經(jīng)歷風雨,怎能見得彩虹?我現(xiàn)在想改一下:不真正進入社會,怎能了解社會呢?
實訓在近半月的生活中,落下尾聲。我們一個個依依不舍的眼神最終還是遠離了大山,十五天對我們來說并不僅僅是十五天,而是我們從未經(jīng)歷的短途艱辛實踐生活。俗話說:越讓我們做難以啟齒的事我們記得越深刻;蛟S就是這樣,但這并不難以啟齒而是我們人生中最寶貴轉折財富。我們從中不僅得到了鍛煉,學習了我們從未學到過的一樣東西---毅力、堅持。
攝影心得體會6
大二第二學期開始,我開始學習攝影了。從第一周到第六周一共有六周的時間,雖然時間不是很長,但是攝影讓我學到了很多的東西,不僅僅是掌握了一些攝影的技術知識,也讓我學會了更好去觀察世界和體驗生活。
學習攝影的第一堂課后,我就對它有了一個整體的認識,有了一個大致的了解。我知道了攝影是一門隨著傳統(tǒng)攝影技術的形成和發(fā)展而產(chǎn)生的攝影應用科學,它以攝影光學、攝影化學和電子技術為基礎,在長期實踐中形成了獨特的拍攝體系。對于這樣的解釋,第一感覺就是攝影是一門很高深的學問,很復雜很難學,也給人一絲高雅的氣息。當然,這是我個人的感覺。也就是這樣的感覺吧,對于學習攝影我有一種敬意和沖動。說起攝影,攝影器材是不能不提的了!也許我們所有的人之所以踏上攝影之路,幾乎都是被相機及其附件的魅力所吸引,它完美神奇,是我們如獲至寶,珍愛之極。因此,攝影愛好者們通常都會心甘情愿的增加對相機的投入,并且在和攝影同伴們的比較中體驗著那種滿足感!當然,相機是攝影不可分割的一部分,沒有相機當然談不到攝影,好的相機也會為攝影者的創(chuàng)作想象力插上新的翅膀,但是我曾經(jīng)迷信于攝影師們的高質量作品都歸結于他們的頂級設備,總覺得只要設備過硬,誰都能拍出好照片!后來我明白,能緊緊抓住攝影者的是照片本身,一張精美的照片,深邃的內涵,完美的構圖和無盡的美學意境。它讓你懂得什么樣的只是好照片,什么樣的才是真正的杰作。雖然你的相機并不是市場上最昂貴的或最新式的,也不必煩惱,相機只是達到目的的一種手段,而照片才是我們的最終追求。拍攝出一幅引人矚目的照片關鍵在于攝影者本人,而不是照相機,你的照相機只會因為你優(yōu)秀而優(yōu)秀!
在上課之前,我租了一臺佳能500D的單反相機,以前只見過別人用過,現(xiàn)在是第一次拿在手中,確實有一點激動?粗鄼C上那么多的按鍵,真有一種無從下手的'感覺。想想以前用手機拍照片的時候,覺得這相機就是就是專業(yè),拍出的相片應該也像電腦上那些很專業(yè)吧!在課堂上經(jīng)過老師的講解,我對這相機和攝影也不再像以前那樣懵懂無知了。從此開始我對的攝影熱度不知提高了幾倍,自己也無法限量,以前只是喜歡看人家的,現(xiàn)在突然想研究自己的了。有了這個想法,我對學習攝影技術馬上就提起了興趣。首先學習的是怎樣握相機以及拍照時候的姿勢,雖然不是很難,但還真是挺講究的。我按照要求單手握相機的時候,手都抖的厲害,哎,真尷尬!然后就開始練習按快門,按快門也沒有想象的簡單,要結合許多其他的因素。同時老師也講到了一些關于攝影的歷史方面的知識,像相機的更新?lián)Q代,膠片的發(fā)明與發(fā)展等。像一些非操作性的知識,例如各種相機的品牌和它們各自性能,各種型號相機所適用的領域等知識,后來老師都在我們上實踐課的時候講的,這樣的講授方法更容易理解和記憶。
在這段時間里,通過老師的指點和自己的努力學習,總算積累了一點點的經(jīng)驗,慢慢的掌握了一些基本技術,學習攝影不僅要有一定的技術,還要有一定的理論知識,要經(jīng)常補充一些理論知識,對于我們初學攝影者來說是很有幫助的,所以我經(jīng)常在網(wǎng)上查閱有關攝影資料和書籍,還有老師在課堂上講的攝影知識,來豐富和提高自己的攝影技術。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什么區(qū)別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
另外,老師經(jīng)常組織室外攝影活動,還有我和同學們組織一起出去攝影,這對我提高攝影技術起一定的幫助,老師教我們注意觀察被攝物,傳授攝影的技巧,在老師的幫助下我懂得了什么情況下使用什么光線等方法,一邊學一邊拍,總之收獲不少,但是比好的同學還相差很遠,還要繼續(xù)努力。漸漸地我也明白不是你想要都能要的,除了特定場所外,精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬間,更源自于你勤勞和奔波,坐在屋里你永遠拿不出精品的。想想自己以前是拿起相機就按,跟照鏡子沒有什么區(qū)別,照得清楚就好,其實真正的攝影藝術是需要有耐心和敏銳的洞察力的。想要拍出一張好的作品,必須懂得選主題,選位置,選光線,選時間。
漸漸的我對學習攝影有了更新的更全面的認識。學習攝影技術的正確方法應該從全面了解照片形成的整個過程入手,而不要過早地專注于技術細節(jié)。這其中包括兩個方面,一方面是對攝影設備和攝影過程本身的了解,另一方面是對客觀、真實,準確地構成物體畫面的多樣化視覺方法的了解,以及對作品所具有的自我表現(xiàn)力和公開解說性的了解。并且攝影給了我許多感受,攝影首先要有想象力,必須心中要有靈感,多觀察新事物,把身邊的每一個角落都不放過,才能拍出好的作品來,還要抓住主題,嘗試不同的角度拍攝,自己所看到的,所想到的,經(jīng)常多學習理論知識、多拍攝照片,多向老師請教,和同學們互相交流,就會有大不一樣感受和收獲。想要提高攝影技術,留下眼前美好的景象,光說不練肯定是不行了,也并不只是隨便按下快門那么簡單。攝影是一門綜合藝術,還有很多知識需要學習和不斷實踐才能得到好的照片。
六周的時間很快過去了,學習攝影使我感覺有很大的收獲,不僅僅掌握了一定的專業(yè)知識,同樣重要的是學會了更全面、深入地觀察生活和體驗生活。
攝影心得體會7
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機,而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代,這是非常有歷史性意義的。在這一年的時間里,通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。通過宣傳自己的攝影我結識了大量的攝影愛好者,他們欣賞我的作品這也是促進我不斷完善自己攝影作品的動力源泉,在我來看攝影是一種表達自我的方式,大家認可我的作品同時也是對我個人的一個肯定,這點是極其重要的,再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的,這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩,攝影也將不存在,那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。
任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的精神世界中。那么假設一天人類即將消失,或是你去了一片絕對不會產(chǎn)生文明的世界,若不是理想的根基還映襯在我們的內心中,有什么理由你仍還在創(chuàng)作只有自己才會欣賞的藝術呢?
說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。
很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式,如果說它是非藝術的,就像我剛才說到這些一樣,在這個文化形式行業(yè)中能創(chuàng)作出精髓的人群比重太少了,看似藝術的東西很多人在一生中都創(chuàng)作不出來,那它肯定就不太適合被賦予藝術的頭銜。但是,哪位資深的攝影家能自信的告訴我:“安塞爾.亞當斯,創(chuàng)作的”月升“不是藝術?
他創(chuàng)作的攝影是不是一種影調視覺藝術的巔峰?他的作品是不是文化形式的精髓?這種文化形式是不是被人普遍確認為攝影呢?”既然是藝術,我們就要承認,像亞當斯這樣的攝影文化巨匠還有很多,就像手工藝術一樣,唐三彩可以在拍賣會上交到不菲的價格,也沒有哪個笨人會用上萬的價格去購買一張消色的普通照片,當然國人愛炒作和炫富除外,藝術被不同的人群會有不同的看待,有人認為中國東北的二人轉是藝術,有人認為公眾下做與眾不同的行為也是藝術,有人也會認為肖邦用波蘭的民間舞蹈運用到鋼琴作品后也是藝術。我也不是學藝術出身的,也沒有整天鉆研看似藝術氣息很濃重的科目,例如哲學、文學等等。
如果我給藝術下一個定義恐怕又會遭到藝術人士的批判,但是我有頭腦會分析,我想這是我攝影作品創(chuàng)作的靈魂,什么是分析?分析就是獨立的思考,不忙碌聽從別人的意見,就像有人說:“這世界上有風,很多人相信,無論你們信不信,反正我是信了“。但是我會告訴你:”在這世界上,我一生從沒看到過風,但是我依然堅信的原因是我看到了柳樹被無形的力量所搖動,這種無形的力量就是人們常常被人描述中的——“風“"。我為什么會知道這點?很簡單:推理。物理學家也是通過數(shù)字模式作為推理來測量星系的距離的,只不過它看似更嚴謹些。說到這么多,那么什么是藝術呢?藝術就是一種文化的精髓體現(xiàn)!拔幕边@個詞在這里很突出很關鍵。
為什么談到攝影我要提起藝術呢?這是很重要的標致性意義!接觸攝影最首要的并不是拿起相機進行拍照,而是樹立觀念!這點是我非常想要對攝影人尤其是初學者要說的。當你拿起一個相機即將要創(chuàng)作一幅影像時,你要知道,通常這幅影像只有兩種結果:一種是被稱作“照片”另一種結果是“作品”為什么要加通常呢?因為還有第三種可能:它有可能一下子就成為一幅作品,也有可能比普通照相出的照片看上去更糟糕,因為這種可能被叫做“測試”。如果在這三種可能出現(xiàn)的影像結果中,我想潛意識中我們幾乎沒有哪個人希望自己的拍出的影像會成為一張普通意義上的照片,但是實際上,卻是如此。是什么導致了我們拍出的照片被淪為普通照片的結果呢?心態(tài)是關鍵!
我們明知道自己的照片不能成為一種藝術的結果,但是我們仍以藝術作為第一目標盡最大可能的進行創(chuàng)作,這就是一種攝影中的最佳心態(tài)!能否嚴謹?shù)某钟羞@種心態(tài)是攝影中是否可以決定一張好照片最關鍵所在。
攝影師除了要有嚴謹?shù)男膽B(tài),還要有獨立的眼光,這樣才能脫凡出俗,俗與不凡往往就差一線之間,平淡的光效夠直接最簡單,但是由于光線方向的直白性無法產(chǎn)生光影交織而形成的二維平面的立體視效,這無疑就是俗,只要改變光源位置或是被攝體就可以通過光影修飾在平面中產(chǎn)生視覺上更為立體的圖像。這里更需要的就是要有獨立的眼光。獨立的眼光需要有獨立的思考能力,攝影也是需要很強的思考能力的。
說到“獨立”,這是當今攝影愛好者所普遍欠缺的能力之一。我有這種體會,我見過太多的愛好者都向我提出了一些很初級的問題,這讓我回答時感到有些糾結。其實回答問題是非常簡單的事情,但是這無助于培養(yǎng)攝影觀察和思索的獨立性。我剛才說到攝影是需要很強的思考能力。不是說在學習攝影時我們不該像別人討教問題,有些問題我們得到的答案有利于我們參考和學習,這樣的問題我提倡多問。而有一些問題是基本要掌握的,是基礎,如果說我剛剛接觸攝影才幾天我請教學習這些問題是沒有問題的,但是很多愛好者往往是手里有很好的器材從事了不短時間的攝影,從中也拍攝了很多張照片還是對一些基本概念的東西不明白而去討教這就有點說不過去,更不應該的是那些對此問題連討教想法都沒有的,沒有問題和想法的人要么是他幾乎都明白答案了,要么就是他仍在混沌中。當然仍有第三種可能:他無所謂,對此問題答案并不關心。我見過最不討人喜歡的問題就是:”怎樣才能照出一張好照片?怎樣才能更好的.從事攝影?”我想若不是在你心里早已經(jīng)有了一個完善的答案在向別人去討教吸取經(jīng)驗時,恐怕這種問題無疑對你的攝影是一種致命的問題,我也希望這是第一次提出也是最后一次你問到的問題。至少在我從事一年的攝影中我沒有向別人問到這樣的問題,因為通過我的獨立思考,這樣的回答幾乎都會是:
“多思考多觀察多實踐多總結”這十二個字包含了攝影全部的學習方法。
攝影首先要思考是沒有錯的。我們?yōu)槭裁匆獢z影?有什么好處?為什么要拿起相機?為什么要拍攝?做攝影和做事做人其實是一樣的。要有明確的目的性,這樣你的人生才不至于茫然。多觀察是基于多思考的前提上,想后必然要觀察,洞察你想象的對象,從中發(fā)現(xiàn)它的特征,然后在繼續(xù)思考它正常的狀態(tài)和非正常的狀態(tài),都有哪種可能,其中哪些是你想要哪些是你應當去避免的。通過仔細的分析論證后才要去多實踐。不要忘記想象和現(xiàn)實永遠是會出現(xiàn)不相符的,所以我們要通過大量的在現(xiàn)實中的實踐,去不斷總結經(jīng)驗,最后篩選出最理想的結果。我想這是一套拍攝好照片的思路,其中“多思考”是最重要的!簡單的三個字包含了太多人生的意義。攝影從始至終記錄的都不是別人,而是你的人生。
攝影心得體會8
去年這個時候我終于買了一部屬于自己的數(shù)碼單反相機,而告別了租借卡片相機來完成自己作品的時代,這是非常有歷史性意義的。在這一年的時間里,通過我的學習和摸索在攝影認識和觀念上經(jīng)歷了多次的改變。但是我對攝影的態(tài)度依然是不可動搖的。通過宣傳自己的攝影我結識了大量的攝影愛好者,他們欣賞我的作品這也是促進我不斷完善自己攝影作品的動力源泉,在我來看攝影是一種表達自我的`方式,大家認可我的作品同時也是對我個人的一個肯定,這點是極其重要的,再好的攝影最終目的是被人來欣賞和認可的,這應該是你創(chuàng)作攝影的首要意圖!如果說沒有光便失去色彩,攝影也將不存在,那么我認為相比之下沒有比失去欣賞者更讓攝影無地自容的地步了。任何形式的藝術最終都是要被人去接納和欣賞的。達文西不會把“蒙娜麗莎”封存在自己充滿藝術的精神世界中。那么假設一天人類即將消失,或是你去了一片絕對不會產(chǎn)生文明的世界,若不是理想的根基還映襯在我們的內心中,有什么理由你仍還在創(chuàng)作只有自己才會欣賞的藝術呢?
說到藝術,在攝影上一直有一個分歧已久的觀念:攝影算不算藝術?我聽到更多的回答是:“攝影不屬于藝術”這樣回答也是出自我現(xiàn)在的前輩和老師們。在我看來,之所以這么說并不是沒有道理的,尤其在數(shù)字攝影時代走進平民百姓的生活后,攝影這種看似藝術的行為被更多人都在運用。什么是藝術?藝術是文化的精髓!什么是精髓?這個就不用在更多解釋了。很多人在搞攝影、在玩攝影,那么有誰創(chuàng)作出了代表文化的精髓呢?你是否能做到像海頓、貝多芬或是莫扎特等等那樣可以通過自己創(chuàng)作的藝術能達到讓你流芳千古的境界呢?如果不能,那么你創(chuàng)作的不屬于藝術,如果在這個文化形式從事的人中能創(chuàng)作出文化精髓的比重是如此之小,那么也就不奇怪稱這種文化形式是非藝術的了。但,這些并不能代表我個人對攝影真正的看法,如果有人問我:“攝影算不算藝術?”我會說:“攝影是一種介于藝術和非藝術之間的文化形式
攝影心得體會9
基于這個認識,我在拍攝照片時開始想“拍下來有意義嗎,拍下來會好看嗎,怎么拍能表達要的那種感覺,這種景物該以怎樣的角度,站在哪個位置,什么感光度?”慢慢的,對自己的照片又開始不滿意,覺得手機的像素太低,不能滿足我對相片質量提升的要求。
終于,在大學入學之前,我得到親戚送的'索尼卡片相機,像素高達1410萬,拍出來的照片放大幾倍都還是那么清晰,我自然愛不釋手,截止現(xiàn)在,我已經(jīng)用它拍了20xx張照片,記錄了我入學以來所有游歷及經(jīng)歷的所有重要集會。一入學,我便利用課余時間學習圖書館的攝影雜志和一些簡易的攝影教程,同時嘗試著把學到的知識點運用到實踐中去,慢慢地,我開始體會到攝影帶給我純粹的快樂,這學期我想通過老師的系統(tǒng)教學來糾正我自學階段所犯的錯誤,至此,我感謝老師在課堂上精細講解,學生的確受益匪淺。印象深刻的該是講“虛與實”那部分,因為之前我沒想到過用虛實相襯來表現(xiàn)主題,到目前為止,我嘗試去應用虛實來拍照片,均不成功,主要是我的卡片機不能調焦,只能依靠程序自動功能,等我籌足錢一定要買個單反!
五一的時候乘空閑,便和在北京天津的高中同學一起游覽北京名勝,三天時間里,我們去了故宮,天壇,后海,世界公園,我也拍了600多張照片,選其中10張照片作為作業(yè)交上來,請老師指正!
攝影心得體會10
拍照圈里的冤家太都不以名利為念,他們或功成名就,以熏陶情操;或喜愛旅游,把它當生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然,借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起,或討論器材,或講講創(chuàng),更多的時候是詩酒唱和,不著邊際的,是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人,即便在緊張的工中,也是做一做、停一停,東張西望,喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機,混在他們中間,沒有若干品交待,只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風景從我們身邊掠,我們震撼、沖動,用鏡頭把它記錄上去,凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說,相機是他的情人,對她訴說著人生路上的萬種風情。攝影喜好是一群幻想主義,他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景,重復構圖,不竭調解曝光組合,以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們,提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣,工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山,只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的.春霧、肅穆肅穆的遠山,在朝陽噴薄而出的瞬間,完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢,還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐,飯菜每每做得很簡樸,愛廚房就是愛家人。攝影來不及細細咀嚼這視覺的盛宴,選擇最美的打包帶給我們年夜眾。糊口中從來不不足美景,而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓練有素的目光通構圖和光影的使用,把我們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂,付與它們思維。因,經(jīng)常有人驚嘆:拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間,反復對照把玩,真是享用美色的妙手啊!最好的場景也好,最好的時刻也好,對攝影師來說,都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人,時刻籌辦捕獲生存中的漂亮,從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空,從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。要取得一張好的照片,我認為必要“四美具,兩難并”,一美是構圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏,我們通構圖使其位置恰當、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映,這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美,光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差,只是把主體的影像留下來了,那是照像,而不是藝術照片。在光影的幻化中,主體才能顯露出質感、滄桑感和律動感。同一個場景,核心的不同,存眷的影像部位分歧;景深差別,清晰的局限分歧。
由于如許,平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等),都運動到了最佳地位,把這奇麗的剎時定格下來,這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字,取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù),先有主題再拍攝,或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制,調解亮度對比度、色階、白平衡,乃至進行一些修補。
而真正的藝術照片,還要舉行深刻的加工。攝影師并不是一群駱鳥,只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景,操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制,更是如。這是一個光和影的魔幻天下,很多攝影師沉溺。有人認為,ps和避孕術一樣,是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為,ps既是攝影的高層次,是對拍照這個“遺憾的藝術”的須要彌補,也是攝影的誤區(qū),度的制使照片失真,失去了拍照藝術的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小,不再學習了,他就進入了老年;不再創(chuàng)造了,對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學和攝影的殿堂,為我們的生活增添更多的美。
攝影心得體會11
我從很久以前就喜歡攝影,原因很簡單,因為相機可以記錄事實,定格時間,把美與感動凝固在畫面里。也因此我很早就買了數(shù)碼單反相機,胡亂地拍攝著生活中的點點滴滴,因為沒有認真的學習過,所以一直徘徊在攝影的門外停止不前。直到有朋友向我介紹xx的攝影班,才有機會與xx結緣。從20xx年參加版里的xx學員培訓班開始,就陸續(xù)參加班里的活動,完成規(guī)定作業(yè),進行各種練習,拍攝了很多照片。這兩天整理這段時間的照片,從中清楚地發(fā)現(xiàn)了自己成長的脈絡,一時間感慨無限。
通過審視自己拍攝的一張張照片,總結自己學習、外拍的經(jīng)歷,感覺收獲頗多,這也是自己邁向攝影人的第一步。學習的路是坎坷的,有時會有怠惰,但老師一直督促著我們不斷前行,同學們互相幫助為枯燥的學習增添了無限的樂趣。攝影是減法,但對攝影知識的學習卻永無止境,只增不減。攝影是一門綜合性很強的藝術,涉及數(shù)學、美術、物理、計算機等多個學科的知識,特別是從未接觸過攝影的學員要學習的`東西很多,想在短時間內掌握要下很大的氣力。在學習的同時鉆研攝影技術,進行課外練習是必不可少的,只有熟練掌握攝影技術,才能準確表達出自己想要拍攝的主題,也只有掌握了攝影技術才能談得上對其取舍,對拍攝內容加減,才能進行自己想要的創(chuàng)作。
隨著攝影學習的深入,我逐漸從設備、技術,向攝影思想轉變!皵z影是對美的追求!痹跀z影創(chuàng)作的過程中,要用美的眼光去看世界,在生活中發(fā)現(xiàn)美,在攝影過程中找到美,這是作為攝影人應該具備的一種能力。我們要學著用幾何的眼光觀察身邊的事物,撇開他們的一般屬性,把我們的世界打造成一個二次元世界,用點、線、面,明暗、色調來重新組合畫面,像一個畫家一樣,將我們看到的事物一一重塑,表現(xiàn)在自己的作品里。這也就是老師同學們一直津津樂道的攝影眼,是我們?yōu)橹Φ姆较颉?但攝影絕不是簡單的記錄,更是一種感受,是攝影者自己對生活、人性的感悟與理解。單純追求光影、色彩和線條的構成,也只是得到形式上的美,照片沒有內涵是經(jīng)不住品鑒的。而好的作品能夠傳達作者的感情,增加畫面的感染力。只有形式、內容和作者的感受完美結合,并為觀賞者所體會時,才能成為形神兼?zhèn)涞膬?yōu)秀作品,所以我們在鍛煉自己的攝影眼的同時,也要懷著一顆熱忱的心去完成拍攝,這就是今天我對攝影的理解。
在為自己的成長欣喜之余,我也發(fā)現(xiàn)自身存在的問題。隨著攝影知識的增長,我越來越感到抓起相機無從下手,因為要思考的東西太多,而往往當你猶豫的時候,畫面就錯過了。這是一個瓶頸,我相信隨著我攝影經(jīng)驗的積累和不斷的實踐,我終將克服這個問題。
下面我談談自己在這段學習時間里的個人收獲。
收獲一:在xx的學習中收獲最多的還是攝影知識。《紐攝》是我接觸的第一本攝影書,照相機的說明書也成為身邊常備的小冊子,在反復閱讀理解的基礎上,不斷實踐,按下快門?粗约簭那爸赡鄣恼掌徒裉斐跻姌嬎嫉膱D片,我確信自己在成長,然而接觸越多,感覺自己會的越少,要學習的東西太多。雖然我們很快就要結束攝影學習了,但絕不能放松對攝影知識的學習。
收獲二:在學習的同時,我們還認識了一批熱愛攝影的良師益友。是xx帶領我走進了攝影的殿堂,成為一個尚不合格的攝影人。師傅領進門,修行在個人。雖然我們即將畢業(yè),但這是我們新的起點,我們要自己在攝影的世界里慢慢摸索前進。在今后的日子里,我將繼續(xù)和熱愛攝影的朋友們沉淀下來,互相學習,共同進步。
最后,我想說做好任何一件事情都需要鍥而不舍的精神,攝影也是一樣。讓我們保有這份對攝影的執(zhí)著和熱情,不斷學習、觀察、積累、練習,我相信我們的付出必將在攝影之路上收獲更多的喜悅!
攝影心得體會12
從20xx年偶然得到第一部數(shù)碼相機開始,攝影便走進了我生活,成為我生命中很重要的一部分。第一次照相,就拿上相機不停的照,也就是從那時起,不服輸?shù)奈议_始“走火入魔”般地迷戀上了她。
因為攝影,到處尋覓。爬山渋水累是身體的感覺,苦是心里的感受,但當自己真正喜愛時,再苦再累也心甘。為了等那一縷曙光和偶爾出現(xiàn)的晚霞興奮不已,別人看似一間斑駁破敗的老房子,在我眼里可以是美之所在。是攝影讓我明白,美,不一定都在遠方的名山大川,異域風情,它也存在于我們每個人的身邊。生活中的美并不少見,只要有一顆感受美的心。是攝影,讓我重新去觀察這個世界。我體會到文字只能描述事件的發(fā)生、發(fā)展經(jīng)過,是一種靜態(tài)的美,而圖片能生動形象的記錄事件的動態(tài)美,文字真實但虛擬,圖片卻真實的再現(xiàn)了事物的本質,動靜結合才是完美的象征。
隨著不斷歷練,對攝影的理念有了潛移默化地轉變。以前我總特別注重自己作品構圖和光影效果,經(jīng)歷了太多的重復階段后,開始產(chǎn)生了質疑。現(xiàn)在,我更注重的是“融入”,這種“融入”是一種感情和境界的投入,希望自己面對不同景物時,有不同嶄新感覺融入作品,我越盡可能地淡化以前的所謂的“風格”。以前我總認為,只要有優(yōu)美之地,遇到好的光線,就可以拍到好照片。但隨著感悟的`增多,才體會到再美的風光,只是一個出發(fā)點,而不是目的地。方寸里只能表現(xiàn)其美,現(xiàn)場感受到的震撼是無法傳遞給觀者的!肮Ψ蛟谠娡狻睌z影其實體現(xiàn)的是攝影者的思想、修養(yǎng)、鑒賞力和創(chuàng)新精神,所以我現(xiàn)在拍攝的時候更多的是觀察和思考,通過自己的視角和情感,去盡量捕捉最生動的表情,并恰到好處地經(jīng)營在畫面里,盡可能的讓它是活的、真實的、有氣韻的,不應只是一時的視覺沖擊和時髦的外在形式,應該是耐品耐讀的,能給人以聯(lián)想、思考和啟迪的畫面。在我看來,這遠比所謂完美無缺的后期來的成功和珍貴。
每次外出攝影都是一次心智的旅行,是在享受一種獨特的收獲,在我看來這種獨特的收獲,不應該圖名獲利,只是一種屬于自己的過程享受,是愉悅、是感悟、是境界。所以我將自己的攝影目標定位于“我攝影、我健康、我快樂”,而不是盲目跟風,把自己弄的很累。用眼睛去撲捉,用情感去構思,用心靈去感悟,在生活中發(fā)現(xiàn)美,感受美,這是攝影給我最大的收獲和快樂。
攝影心得體會13
攝影是提煉生活、認識世界的一種方式,攝影作品是攝影人主觀思想和立場觀點的具體反映,是攝影人的思想境界和內在涵養(yǎng)的影像呈現(xiàn),攝影與工作生活息息相關,與修身厚德一脈相承。
聚焦光影與感恩情懷。攝影是光與影的有機結合,是山川風物與光影世界的瞬間定格。攝影的本質就是光影的變化,缺少光影效果的山川風物很難打動人心。只有寬闊的視野、理想的天候,當美妙的光線與神奇的景物組合在一起,才會拍出精品佳作。一幅好的攝影作品,是光影最佳結合的產(chǎn)物,是大自然的饋贈,由此聯(lián)想人生,人的一生,有成功、有輝煌,也有挫折和遺憾。但凡取得進步和成就,必須具備多種因素,除自身努力外,離不開組織和領導的關懷培養(yǎng),離不開父母親朋的關心期盼,離不開戰(zhàn)友同事的協(xié)作支持。因此,我們感悟攝影,感受自然,要學會感恩,學會報恩,學會做人,立足本職,干好工作,回報社會。
取舍光影與處世胸懷。攝影是親近自然、回歸自然、天人合一的文化活動,攝影人在用心記錄海納百川的虛懷包容、日出日落的生息延綿、百折不回的堅韌不屈中,寓情于景、勵志抒懷,調整平衡心態(tài),感悟山水,愉悅身心,陶冶情操。攝影注重“三分美”,拍攝的物體放在三分的黃金位置時拍出的圖片才最完美;攝影講究“側面全”,從側面拍攝才更能顯出作品的俏麗和雄偉;攝影需要“平視誠”,拍攝者與被拍者在同一高度才會得到更漂亮的畫面;攝影是一種“減法”藝術,需要保留最亮麗畫面,舍棄雜亂場景。引申到為人處事,也具有相同的道理。人與人相處要做到留有余地,學會換位思考,注重平等交流,放大和學習他人優(yōu)點,縮小和原諒他人缺點,樂觀豁達、胸襟坦蕩,交益友、走正道、干正事,促進社會和諧。
追逐光影與實踐感懷。攝影是對光影意境追逐和捕捉的創(chuàng)造性勞動,是永遠在路上與永遠探索著的.動態(tài)過程,是人們親近自然、享受創(chuàng)作、熱愛生活的表達方式。無限風光在險途,攝影人起五更、負重裝、攀險峰,看日出日落、覽山川江河,記錄歲月變遷,定格精彩瞬間,去別人去不了的地方,看別人看不到的美景。攝影人在參與創(chuàng)作的過程中鍛煉身體、礪練意志、愉悅身心;在記錄多彩世界的環(huán)境中開闊視野、凈化心靈、沉淀思想;在品味創(chuàng)作的收獲中感悟生活、享受快樂、陶冶情操。同時,攝影講用心思考,以情取景,是對意志與毅力的考驗錘煉,是人們追求完美意境的理想實踐,是不斷展現(xiàn)和超越自我的勞動過程。聯(lián)系我們的具體工作,會使我們拓寬視野、用心觀察,定好目標、專心致志,調整心態(tài)、學會取舍,把握重點、統(tǒng)籌兼顧,視工作為作品,攝影讓人更富有激情、更充滿活力、更樂觀積極,攝影使工作更有思路、更有創(chuàng)新、更有品位、更有質量。
攝影是一種心情,攝影是一種感受,攝影是一種寄托,攝影是一種修養(yǎng)!
攝影心得體會14
對于攝影這方面,我小時候挺陌生可以說完全不懂的,但是還是有種莫名的喜歡。我覺得鏡頭下的每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的短暫的記憶留下,所以我對攝影有著一份特殊的說不清的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調下你的ISO感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調節(jié)。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的精力去把握作品的和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的.視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經(jīng)營。
對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
攝影心得體會15
在用光上頗有建樹的攝影大師托尼 科貝爾談用光之道的譯文,為了讓大家更易理解掌握,我又將譯文加工整理翻譯成白話文,編個順口溜。雖然話有點俗,但如果俗話更易記憶,我認為也是不錯的選擇。
一、基本控制
【關鍵詞】
1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。
2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現(xiàn)場的自然光
<解釋>
1、拍攝的不是被攝體,而是落在被攝體上的光,而陽光又不易控制。
拍攝的是光感,光是攝影中最重要的,同時也是最變化多端的東西。好的自然光比影室里仿制的強,但是不好找、不好用、不好控,即使是好天好景,但光的強度又是難題。當然有日出后和日落前的絕佳光線,但每天不能都等到那拍攝的瞬間。
2、采用“相對補光”,進行光的轉變,來控制現(xiàn)場的自然光
即使在強烈的日光下,也可通過“相對補光”進行光的轉變,營造最好光線,控制現(xiàn)場的自然光,延長拍攝時間,而不必等一天中那段完美時刻。
【三字經(jīng)】
1、背景亮,閃光燈
2、主體明,擋板用
3、反光板,位置清
4、光束少,塑料頂
<解釋>
1、背景亮,閃光燈
加:背景過于明亮而主體過暗時,使用閃光作補償,閃光燈照亮主體,就要相應地提高快門速度,而在閃光燈照明范圍以外的所有區(qū)域就自然而言被壓暗。快門速度越高,背景中能被相機感應器感應的光越少,因此背景就有效地壓暗,從而產(chǎn)生一幅整體曝光平衡的作品。
重點:為有效加光,一是不要讓襯托人物的景物看起來太亮,二是要使用正確的曝光參數(shù)。
2、主體明,擋板用
減:背景較暗,主體日光直照較亮,你就可讓別人用黑板或不透明的傘什么的在主體頭上擋光,提亮背景。但有人說那不是在陰影中嗎?只要調整光圈和速度就會得到來自被壓暗的主體更多的光,同時就自然而然地提亮背景,如果身邊沒有工具,可以讓主體站到門廊下,樹下或能遮擋直射光的物體下方。
重點:這一技術是用來提亮主體和背景在內的整個場景,簡單調整曝光量,就能使畫面明亮。
3、反光板,位置清
乘:如果你希望通過反光板把自然光反射到構圖中較暗的區(qū)域,反光板的位置是離主體不遠的地面陰影處,在這里補主體背光,光的方向最合適。如果給臉部補光。要使用白色的織物,白色的 T 恤衫也是很好的選擇;而給頭發(fā)或胳膊邊緣補光用銀色金屬類。
重點:不想用閃光燈時,掌握利用反光采光的方向和材料
4、光束少,塑料頂
除:通過半透明的材料過濾照在主體上的陽光,改變光的質量(強度和色彩)。如你拍攝的畫面很完美就有一束光躲不過去,你就可用半透明的擋光板或傘甚至塑料布改變光束強度。
重點:如果你用長焦拍肖像,用這個方法在一天中不用愁了。
二、具體控制
【關鍵詞】
1、數(shù)碼相機拍攝時,讓畫面光比小些,反差不要太強。
2、不要認為沒有好景遺憾,不要讓背景束縛,背景不能喧賓奪主。
<解釋>
1、數(shù)碼相機拍攝時,讓畫面光比小些,反差不要太強。
如果曝光過度,相機傳感器會認為畫面很多區(qū)域沒有圖像信息,這樣用 PS 也 P 不回來,爭取得到畫面光照范圍均勻的照片。
2、不要花大把時間去尋找完美的拍攝點,不要讓背景束縛,背景不能喧賓奪主。
通過使用長焦稍微改變手段,你家房后可能就是絕妙的地點,只要把它虛化掉,處處都是形形色色不可言的背景。在某些場景拍攝時不要不舍得扔掉一些背景,應清楚拍攝的主體是什么。
【三字經(jīng)】
1、光照臉,再選景
2、交界光,見佳境
3、反射區(qū),影鮮明
4、曝光準,光干凈
5、尋機會,穩(wěn)操控
6、光線佳,轉選景
7、輪廓清,方向正
<解釋>
1、光照臉,再選景
首先應選光能照到臉的地方,讓人看上去容光煥發(fā),光彩照人,美化臉部,然后再選周圍的景是否能達到你拍出好照片的要求。,
2、交界光,見佳境
學會使用陽光和陰影之間的“邊界光”能拍出精彩的照片。原因一是雖然在純陰影中拍攝不會遇到頂著光的問題,但陰影中的光陰冷平淡,沒有方向感,不能照亮人物的眼睛而無法表現(xiàn)個性。二是在陽光陰影交界出容易得到照亮人物的頭發(fā)和輪廓光,有景深加大的感覺,使人物更有立體感,更有活力。
3、反射區(qū),影鮮明
戶外人像攝影時,尋找有反光的區(qū)域如墻壁反射的陽光作主光源,能給被攝者提供漂亮的光。獲得反射光的方法:一是白天到被照射的建筑物周圍去找,那里是巨大的柔光箱,反射光有鮮明的屬性:非常飽滿、醇厚。二是一條真理,所有物體都反光,就看自己能否發(fā)揮創(chuàng)意。
4、曝光準,光干凈
要嚴謹用光,雜亂光線不可用,確保臉部用光的干凈,正確曝光,控制臉部的同一色溫
5、尋機會,穩(wěn)操控
不是僅僅尋找用光地點,更重要的是尋找用光機會。不反對到窗戶邊、樹枝下、屋檐下,或一天中自然光線最可人的時段,我們也要到更多的地方用光機會去拍攝。這些不同的地點將會擴展你戶外攝影的范圍。如停車場地面反光可照到臉上你就在那拍,馬路對面的大樓能反射很棒的光,你就可以立即創(chuàng)作。
6、光線佳,轉選景
如果你正處在一天最好的'光線中時,原地旋轉360度,尋找周圍最合適的拍人像的位置,然后再下手。這樣拍出來的人像才能多種多樣。
7、輪廓清,方向正
尋找拍攝地點時,除了有光能照到人物的臉部之外,最好能有光照到人物的頭發(fā)、背景和畫面的邊緣,不要只滿足人物臉部的不錯的光感。要找到一個能為你被攝主體提供優(yōu)美的輪廓光、背光的地方,讓這道光為你的PP漂亮的繪上一筆。
同時,自然光線下人像攝影最易犯的錯誤是所用光方向不對。如看到樹干周圍的光很美,你就立即在對面架起相機拍人像。但你要知道包圍樹干的光也包圍被攝者的臉,有可能從他的后腦勺照過來,這就是用錯了光的方向
【總結陳詞】
如果此翻譯真的對你有所裨益,不用言謝,因整理胡編的過程也是我加深學習的過程。
好啦,哥們姐們,在這春風蕩漾的季節(jié),你就往草地、花叢、樹蔭、房前、屋后沖啊……
越俗越好記。再整幾句,喜歡哪個看哪個。
基本控制:
1、加:背景明亮主體暗,使用閃光作補償
2、減:主體明亮背景暗,找個東西擋住光
3、乘:反光板要巧使用,擺放位置要妥當
4、除:光束單一照臉上,塑料口袋派用場
具體控制:
1、先尋光照后選景,臉部美化最為重
2、陽光陰影交匯處,邊界光中見佳境
3、反射區(qū)域要常用,光感漂亮影鮮明
4、光照不能只顧臉,頭發(fā)背景輪廓清
5、雜亂光線不可用,臉部光照要干凈
6、采光地點雖重要,用光機會需掌控
7、所處最佳光線中,原地轉圈選美景
8、錯誤出現(xiàn)你未覺,光線方向沒選正
攝影心得體會16
春之嬌嬈,陽光明媚,人們都喜歡到大自然中沐浴陽光,捕捉春的氣息,今天正是我們攝迷們大顯身手的機會——總院20xx第十二屆攝影比賽拉開序幕。
記得第一次出去外拍,面對貴州苗寨美麗的風景和地域風情,我的心情非常激動,手中的相機不停地按快門直至沒電為止。晚上回到旅館帶著欣喜的心情回放白天所拍的照片,看完所有片子之后他帶給我的不是興奮而是愁暢,不是照片脫焦就是構圖雜亂無章,在者就是主題不夠明確等等問題百出,所拍的幾百張照片幾乎不能選出一張自已認為滿意的作品,千里迢迢背著大包小包的行囊到這里創(chuàng)作忙碌了整整一天缺一無所獲,內心十分懊惱也十分遺憾。
第一次外拍的失敗讓我吸取了不少經(jīng)驗和教訓,這才真正的體會到攝影并不是當初所想象中的那么簡單,攝影需要大腦和手指的協(xié)調,眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術,更是一門學問,與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系。如繪畫,書法,文學,音樂等。所以在學習的過程中就不能單純的只從攝影上入手,一定要培養(yǎng)廣泛的興趣和愛好,培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力。就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng),藝術修養(yǎng)和敏銳的觀察力。生活是五彩斑斕的,生活中的人,尤其是愛好攝影的人,就更應該時時處處做一個生活有心人,積累生活,突破生活。
如果說我學攝影之前只會按快門的話,那么經(jīng)過了一段時間的學習和研究使我真正的體會到攝影是一個美學的整合體,原來我的'大部分休息時間是用在了朋友,戰(zhàn)友聚會,看電視,睡覺上。自從拿起相機玩起了攝影之后,他也就成了我生命中的一部分成了我生活中的另一個伴侶,形影不離。節(jié)假日以及休閑的時間書城成了我最好的去處,在那個知識的海洋中翻閱大量的攝影資料和相關的理論書籍,如《美國紐約攝影學院攝影教材》上下冊,《中國攝影》《大眾攝影》《攝影之友》《世界藝術史》上下冊《中國攝影報》等等,在這些書籍中我感悟到了一些藝術的真諦吸取了很多的營養(yǎng),才真正意義上懂得了要想拍好一張照片不是光靠按動快門和使用什么器材所能完成的,他靠的是你對作品的理解,也就是說你想要表達什么,或是你要告訴讀者什么,這些不但需要經(jīng)驗更需要你各方面知識的積累,融各種元素與一張照片在讓快門釋放的一瞬間定格永恒。當然這其中也包含一些天時地利的幸運成份。
如果真的要做一個好的攝影者,一個字,累!“痛并快樂著”這句話我在攝影的過程中得到了真正的體驗。
多學多看多拍,時間長了,一定能拍出好的作品。透過鏡頭用心看,世界如此美麗!
攝影心得體會17
對于攝影,我小時候挺陌生的,但是還是挺喜歡的,我沒有相機的我覺得每一個瞬間都是美麗的,我知道攝影能把美好的記憶留下,使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少,僅僅覺得就是簡單的拍照而已,以為只要一按下快門,可以隨便拍出一張相片,也就是攝影的全部內容了,沒想到學過才知道,才發(fā)現(xiàn),從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領。
經(jīng)過漫漫長假中的攝影拍攝練習,我明白了很多,生活中很多優(yōu)美、生動的形象,只要是通過豐富的光影、引人的情調,就可以從平凡的物體中揭示出一種隱含著靜中似動、栩栩如生、意味深長的情景,使人看后興奮、愉悅、聯(lián)想,享受到一種別樣的樂趣。
在正常的自然光下拍的照片非常好,當天氣環(huán)境發(fā)生變化,就會發(fā)現(xiàn)快門速度及照片的效果就不是很好,問題在于以下兩個方面:
第一,當出現(xiàn)快門不夠快的時候,就要看一下現(xiàn)在的光線是否強,如果不夠強請調下你的ISO感光度,越高快門速度越快,當然也有他的弊端,那是什么了,這也就意味著圖片的噪點越多,所以并不是什么都是最高的就好,根據(jù)你的需求來調節(jié),天色有些暗用400左右,如果太黑就用800-1600,不過這樣的照片就要后期降噪處下。
第二,光圈,這個時候很多朋友肯定知道光圈這東西,但是如何來合理使用,這個并不難,這樣來理解,大光圈進光量多,快門速度快,虛化的背景漂亮,多用與人物特寫,小光圈進光量少,快門速度慢,拍攝時間長,適合夜間拍攝風景照片,一定要用三角架,如果你感覺你能拿著相機一分鐘站在那不會動的話,可以不用,這樣就意味著照片特別清楚,沒有虛化的背景效果,色彩飽滿,這樣你就知道在什么時候使用什么樣的光圈大小,根據(jù)你想要的效果來調節(jié)。
第三,我還深刻體會到,不論拍攝什么題材,你首先要學會觀察,要喜歡和尊重你的拍攝對象,使你的整個身心能與拍攝題材進行感情交融,做到“用心”拍攝;其次,要大膽打破構圖法則,用更多的`精力去把握作品的內涵和內在的生命力,除了追求唯美的感覺和真實的自然以及努力提高作品的視覺訴說力以外,還要學會用“情”拍攝。也就是通過鏡頭去表達自己的情感和理想。更重要的是,要從人文的角度去思考和觀察,去提升文化內涵,而且更應該有一種責任感和歷史感,那就是對環(huán)境建設的覺醒、保護和經(jīng)營。
對于我這一個拍攝者來說,在以后的攝影生活中,是需要培養(yǎng)耐心去觀察周圍的事物的,這樣才能更好的將拍攝出來的事物更加的形象生動,讓我在以后的拍攝生活中給予我提供了許多的基礎知識,不像以前那么的盲目拍攝,至少我知道了自己拍攝這個東西是出于什么目的。這已經(jīng)是讓我受益匪淺,在這次的拍攝過程中,我覺得對我來說記憶深刻,或者說讓我對攝影有了一個新的認識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功,還可以學會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足,開拓視野,豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力,轉眼間這個假期即將過去了,希望能在以后的學習和生活中能夠拍到好的作品,同時以此來豐富自己的生活。
攝影心得體會18
轉眼之間,兩個月的實習期即將結束,回顧這兩個月的實習工作,感觸很深,收獲頗豐。這兩個月,在領導和同事們的悉心關懷和指導下,通過我自身的不懈努力,我學到了人生難得的工作經(jīng)驗和社會見識。我將從以下幾個方面總結攝影崗位工作實習這段時間自己體會和心得:
一、努力學習,理論結合實踐,不斷提高自身工作能力。
在攝影崗位工作的實習過程中,我始終把學習作為獲得新知識、掌握方法、提高能力、解決問題的一條重要途徑和方法,切實做到用理論武裝頭腦、指導實踐、推動工作。思想上積極進取,積極的把自己現(xiàn)有的知識用于社會實踐中,在實踐中也才能檢驗知識的有用性。在這兩個月的實習工作中給我最大的感觸就是:我們在學校學到了很多的理論知識,但很少用于社會實踐中,這樣理論和實踐就大大的脫節(jié)了,以至于在以后的學習和生活中找不到方向,無法學以致用。同時,在工作中不斷的學習也是彌補自己的不足的有效方式。信息時代,瞬息萬變,社會在變化,人也在變化,所以你一天不學習,你就會落伍。通過這兩個月的實習,并結合攝影崗位工作的實際情況,認真學習的攝影崗位工作各項政策制度、管理制度和工作條例,使工作中的困難有了最有力地解決武器。通過這些工作條例的學習使我進一步加深了對各項工作的理解,可以求真務實的開展各項工作。
二、圍繞工作,突出重點,盡心盡力履行職責。
在攝影崗位工作中我都本著認真負責的態(tài)度去對待每項工作。雖然開始由于經(jīng)驗不足和認識不夠,覺得在攝影崗位工作中找不到事情做,不能得到鍛煉的目的,但我迅速從自身出發(fā)尋找原因,和同事交流,認識到自己的不足,以至于迅速的轉變自己的角色和工作定位。為使自己盡快熟悉工作,進入角色,我一方面抓緊時間查看相關資料,熟悉自己的工作職責,另一方面我虛心向領導、同事請教使自己對攝影崗位工作的情況有了一個比較系統(tǒng)、全面的認知和了解。根據(jù)攝影崗位工作的實際情況,結合自身的優(yōu)勢,把握工作的重點和難點, 盡心盡力
完成攝影崗位工作的任務。兩個月的實習工作,我經(jīng)常得到了同事的好評和領導的贊許。
三、轉變角色,以極大的熱情投入到工作中。
從大學校門跨入到攝影崗位工作崗位,一開始我難以適應角色的轉變,不能發(fā)現(xiàn)問題,從而解決問題,認為沒有多少事情可以做,我就有一點失望,開始的熱情有點消退,完全找不到方向。但我還是盡量保持當初的那份熱情,想干有用的事的態(tài)度,不斷的做好一些雜事,同時也勇于協(xié)助同事做好各項工作,慢慢的就找到了自己的角色,明白自己該干什么,這就是一個熱情的問題,只要我保持極大的熱情,相信自己一定會得到認可,沒有不會做,沒有做不好,只有你愿不愿意做。轉變自己的角色,從一位學生到一位工作人員的轉變,不僅僅是角色的變化,更是思想觀念的`轉變。
四、發(fā)揚團隊精神,在完成本職工作的同時協(xié)同其他同事。
在工作間能得到領導的充分信任,并在按時完成上級分配給我的各項工作的同時,還能積極主動地協(xié)助其他同事處理一些內務工作。個人的能力只有融入團隊,才能實現(xiàn)最大的價值。實習期的工作,讓我充分認識到團隊精神的重要性。
團隊的精髓是共同進步。沒有共同進步,相互合作,團隊如同一盤散沙。相互合作,團隊就會齊心協(xié)力,成為一個強有力的集體。很多人經(jīng)常把團隊和工作團體混為一談,其實兩者之間存在本質上的區(qū)別。優(yōu)秀的工作團體與團隊一樣,具有能夠一起分享信息、觀點和創(chuàng)意,共同決策以幫助每個成員能夠更好地工作,同時強化個人工作標準的特點。但工作團體主要是把工作目標分解到個人,其本質上是注重個人目標和責任,工作團體目標只是個人目標的簡單總和,工作團體的成員不會為超出自己義務范圍的結果負責,也不會嘗試那種因為多名成員共同工作而帶來的增值效應。