江蘇戲曲淮紅劇

　　清末民初，淮紅劇在演唱上有了新的發(fā)展，形成了東西兩大流派，東派以宿城梁邦杰為代表，唱腔以柔為主，委婉纏綿，余味無窮;西派以宿遷縣雙莊鄉(xiāng)羅運章為代表，唱腔以剛見長，響而不噪，渾厚樸實。

　　淮紅劇又叫淮紅調(diào)、旱船調(diào)，是宿遷土生土長的地方戲種，主要以喜劇、鬧劇為主，有唱腔、道白，道白就是宿遷話，唱腔變化不太多。上世紀六十年代，宿遷淮紅戲同丹陽丹劇、海門山歌劇一起被譽為江蘇戲曲“三枝花”，受到時任中共江蘇省委、省政府領(lǐng)導江謂清、惠裕宇、歐陽惠林等接見。

　　淮紅劇 - 溯源

　　明清時期，宿遷飽受黃河水患，民不聊生，有許多民間藝人靠說唱謀生，他們多順水隨舟流動，沿河、沿湖登岸隨意作場。當時的藝人流動性很大，吸收了各地流行的民間小調(diào)，曲調(diào)趨于豐富。清乾隆年間，水患得到有效治理，許多藝人也相對穩(wěn)定，淮紅劇因此得到迅速發(fā)展，到清后期在宿遷地區(qū)形成，流布于宿遷、淮安、沭陽、泗陽、泗洪、淮陰、漣水、灌南等地。

　　淮紅劇 - 表演形式

　　淮紅戲最初演唱形式有二：其一，坐唱，運用曲牌聯(lián)唱來表現(xiàn)民間故事內(nèi)容;其二，在節(jié)日、廟會上，以旱船的歌舞形式，演唱簡短故事或頌揚功德、祝賀吉慶的唱詞。 傳統(tǒng)的表演形式中，演唱多由女藝人自擊板鼓而歌，伴奏多為盲人，樂器有二胡、琵琶、揚琴、月琴等。后來發(fā)展為：淮紅戲樂隊主弦采用高胡，其它伴奏樂器有二胡、中胡、揚琴、琵琶、三弦，低音多用大提琴，吹管樂常用竹笛、嗩吶、笙。主弦高胡的演奏，采取套子(加法)手法。其它樂器用托腔伴奏(隨腔伴奏)，有時采用反正弓拉法進行伴奏。

　　樂隊伴奏時一般多用唱繁伴簡，唱簡伴繁的方法，使伴奏與唱腔音樂自然形成民間“支聲復調(diào)”的效果�；醇t戲的打擊樂一般采用京劇的鑼鼓經(jīng)。但應(yīng)提出的是在打擊樂中，使用小碟子進行伴奏，風格獨特。小碟子音高，選用與劇中主要曲牌調(diào)的高低一致或相近似。敲碟子的節(jié)奏比較豐富，變化也是多樣的.。

　　淮紅劇 - 唱腔特點

　　淮紅戲的唱腔屬于曲牌體的結(jié)構(gòu)形式。它基本上是以[滿江紅]為主體曲牌，采用串腔手法，少部分為板腔體。有機地聯(lián)綴若干個不同的民間曲牌，形成“聲樂套曲”，演唱較為完整的故事。在清曲中的一個重要的曲牌組合形式《五瓣梅套曲》，必須用[滿江紅]開始，[疊板]、[落板]結(jié)束。這種組腔方式已成為淮紅戲的基本規(guī)律。

　　新中國成立后，淮紅戲獲得了新生，為搶救民族文化藝術(shù)遺產(chǎn)，江蘇省文化局于1954年和1959年，兩度派員來宿遷會同文化館挖掘整理，縣文教局根據(jù)江蘇文化局挖掘整理旱船調(diào)的指示，組織文化館侯鑄九等人，在梁、羅兩大流派中，挖掘整理出淮紅曲牌如： [八角鼓]、[鳳陽歌]等近百個，唱本數(shù)十個，并編印成冊。1954年底，宿城北關(guān)鎮(zhèn)成立了群英業(yè)余淮紅劇團。

　　上世紀90年代以來，政府對淮紅戲的挖掘、培育工作十分重視，先后已挖掘傳統(tǒng)小戲(折子戲)、坐唱、說唱等多種淮紅戲表演形式。2005年元月，在市委擴大會期間，宿豫區(qū)組織的“山魂水韻”大型文藝演出中，用淮紅戲曲調(diào)演唱《說宿豫，唱宿遷》獲得觀眾好評。這對弘揚這一地方戲曲曲種有著十分重要的意義。