民族聲樂向戲曲學(xué)習(xí)和借鑒探究論文

　　摘要：

　　一直以來，我們致力于傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，而在發(fā)展的同時(shí)我們不斷地借鑒本民族或者其他民族的傳統(tǒng)民間藝術(shù)形式。比如傳統(tǒng)的民歌等富有地域特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，而民族聲樂與我們之前的傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)形式有所不同，民族聲樂它是在自身發(fā)展的過程中，以其博大的胸襟容納所有可取的藝術(shù)表現(xiàn)形式。京劇、昆曲、黃梅戲等種種傳統(tǒng)藝術(shù)展現(xiàn)形式不斷根植于民族聲樂教學(xué)，以防止在教學(xué)過程中引起學(xué)生的誤解難以實(shí)現(xiàn)教學(xué)效果與目的。讓學(xué)生們知道民族聲樂不僅僅是唱，更應(yīng)該融入戲曲中的表現(xiàn)形式，這樣才能使得民族聲樂的發(fā)展更為長(zhǎng)遠(yuǎn)。本文筆者將向大家展示戲曲的魅力，并找到民族聲樂向戲曲學(xué)習(xí)的原因以及具體舉措。

　　關(guān)鍵詞：

　　民族聲樂;教學(xué);戲曲

　　近幾年來戲曲一直在不斷地走下坡路，喜歡戲曲的年輕人也越來越少，劇院也幾近關(guān)門停業(yè)，似乎戲曲已經(jīng)沒有什么作用了，人們對(duì)于戲曲的熱度也逐漸冷卻下來。前段時(shí)間有在《奇葩大會(huì)》第四季看到老生的扮演者王佩瑜，看到她對(duì)于戲曲的癡迷與追求，只要有人的地方她都會(huì)用自己的辦法去宣傳戲曲，我們也借機(jī)看到了戲曲的魅力所在。她聲色并茂地向我們展示了傳統(tǒng)戲曲的魅力。不同形式的笑，有著不同的韻律和音調(diào)，眉毛會(huì)有不同的表情，神態(tài)也是各不相同。我們?cè)诿褡迓晿返慕虒W(xué)過程中不僅僅要讓學(xué)生注意到聲，更要讓學(xué)生看到傳統(tǒng)文化的魅力，我們不僅僅是一個(gè)演唱者，更是一個(gè)表演者，所以我們應(yīng)該注意表演的舞臺(tái)效果，也應(yīng)該注意到藝術(shù)的展現(xiàn)形式的重要性。民族聲樂要想得到長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展，我們一定要借鑒其他藝術(shù)表現(xiàn)形式，這樣才能使得自身的藝術(shù)內(nèi)涵更為豐富。

　　一、戲曲的藝術(shù)魅力

　　民族聲樂可謂是我們中華民族傳統(tǒng)文化的結(jié)晶與代表，而我們?cè)诿褡迓晿方虒W(xué)過程中也應(yīng)該融入戲曲的元素，讓學(xué)生能夠更精準(zhǔn)的摸到中華文化的精髓，更好的學(xué)習(xí)民族聲樂。戲曲應(yīng)該可以說它陪伴中華文化的發(fā)展多年，已然成為了中華文化的代表。那么戲曲究竟有何魅力呢？我們?cè)诿褡迓晿方虒W(xué)過程中為何要向戲曲進(jìn)行借鑒與討教？這都是由于戲曲的魅力與它的表演形式所決定的，接下來，筆者將向大家闡述藝術(shù)的具體魅力所在。

　　1、戲曲中的用氣

　　用氣在戲曲的表演、展現(xiàn)過程中是極為重要的，可以說這直接關(guān)系到演出的成與敗。試想想，我們?cè)诔獞騽〉倪^程中用氣不平穩(wěn)，唱腔顫抖不夠洪亮這樣的表現(xiàn)形式戲曲的效果會(huì)好嗎？戲曲中的用氣則會(huì)使得喉嚨聲帶的綜合作用效果達(dá)到巧妙的地步。所以在進(jìn)行民族聲樂的教學(xué)過程中我們應(yīng)該注意到用氣的重要性，用氣則是多年來勤學(xué)苦練的本領(lǐng)，合理地控制呼吸、調(diào)整呼吸，使得聽眾根本找不到你聲音的破綻，這便是戲曲的完美展示了。只有平穩(wěn)的用氣才能展示完美的唱腔，讓人們看到戲曲的魅力。我們經(jīng)常會(huì)為戲曲表演演員的唱功所喝彩叫好，殊不知這正是戲曲中的用氣作用的效果。而在民族聲樂的學(xué)習(xí)、教學(xué)過程中我們也應(yīng)該借鑒戲曲中的用氣，這樣便能夠使得演唱者的聲音自然演唱出來，長(zhǎng)期高強(qiáng)度的演唱也不會(huì)發(fā)出顫音，也不會(huì)由于勞累而使得聲音斷斷續(xù)續(xù)。

　　2、戲曲中的傳統(tǒng)文化元素

　　我們都知道戲曲演出的成功是多種因素綜合作用的結(jié)果，服裝是否得體，唱功是否過關(guān)，妝容是否細(xì)致、道具燈光是否適當(dāng)?shù)榷紩?huì)影響到戲曲的展現(xiàn)效果。而中國(guó)戲曲的展現(xiàn)更是我國(guó)兩千多年傳統(tǒng)文化的展現(xiàn)，戲曲的魅力也是中華文化的魅力。戲曲既具有地域性，又具有差異性，我們根據(jù)不同的地域和唱腔及表現(xiàn)形式將戲曲分為不同的種類，如京劇、昆曲等。不同的戲曲有著不同的唱法和展現(xiàn)形式，這便組成了戲曲的大花園。而民族聲樂也有著地域性，不同地方的人們會(huì)選用不同的方言去進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)。所以我們可以通過對(duì)于戲曲的研究和學(xué)習(xí)，找到民族聲樂學(xué)習(xí)的最佳方式，也便于我們對(duì)于不同地域文化的了解與認(rèn)可。我國(guó)一直以來都是一個(gè)統(tǒng)一的多民族國(guó)家，不同民族的藝術(shù)表現(xiàn)形式也都會(huì)融入到戲曲中，所以戲曲以自身獨(dú)特的魅力屹立于中華文化百花園之中。更有一些戲劇是人們代代相傳的民間故事改編而來，如《穆桂英掛帥》等，而我們?cè)谛蕾p戲曲的同時(shí)也是對(duì)于中國(guó)的服飾文化、飲食文化的認(rèn)同與欣賞。所以戲曲是中華文明的傳承者，它自有其魅力，我們?cè)诿褡迓晿方虒W(xué)中應(yīng)該借鑒戲曲的精髓使得民族聲樂能夠傳承中華文明，贏得大家喜愛。

　　3、用嗓對(duì)于戲曲的重要性

　　唱功對(duì)于戲曲的展現(xiàn)則是極其重要的，我們經(jīng)常看到一些學(xué)習(xí)聲樂的同學(xué)在清晨練嗓子，使得自己的嗓音更為清凈、更為圓潤(rùn)。沙啞、不平穩(wěn)的嗓音則會(huì)影響到戲曲的表現(xiàn)效果。而在戲曲中有著不同的用嗓，而最為大家熟悉的有三種，它們分別是大嗓（聲腔必須得全部打開要用最洪亮的聲音去展示），小嗓（用最輕柔最婉約的聲音將戲曲完美的展現(xiàn)出來），而第三種形式便是介于這兩者之間，而它也是最為常用的用嗓形式。對(duì)于不同的場(chǎng)景、不同的唱詞我們應(yīng)該有著不同的用嗓，這樣才能使得整個(gè)表演過程抑揚(yáng)頓挫、跌宕起伏。用嗓是戲曲不同于其他傳統(tǒng)文化形式之處，我們?cè)诿褡迓曇舻慕虒W(xué)與學(xué)習(xí)過程中必須要借鑒戲曲的用嗓，這樣才能將表演者的聲音完美地展現(xiàn)在聽眾耳際。不同的用嗓學(xué)習(xí)也會(huì)對(duì)于演唱者的發(fā)聲有著很大的影響。不同的發(fā)聲方式、不同的發(fā)聲部位其戲劇展現(xiàn)效果也是不一樣的。戲曲雖然仍然處在小眾的娛樂范圍之內(nèi)，但是它的魅力不可阻擋。它作為我們中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)，我們不應(yīng)該認(rèn)為它與時(shí)代脫伍而一味地拋棄它、冷落它，而應(yīng)該深入地了解戲曲的魅力并對(duì)于它的優(yōu)點(diǎn)加以學(xué)習(xí)與借鑒，使其再次繁榮，展示中國(guó)文化的多姿多彩。只要我們以一顆包容的心去接納所有的民族文化的表現(xiàn)形式，我們的民族文化一定會(huì)屹立于世界民族之林。

　　4、戲曲的情感性

　　文學(xué)、藝術(shù)的展現(xiàn)都是通過一定的藝術(shù)形式來表達(dá)情感為主，創(chuàng)作者會(huì)帶著情感去創(chuàng)作以吸引讀者、聽眾，表演者、讀者帶著情感去融入創(chuàng)作者構(gòu)筑的情感世界去理解去感受，這便使得戲曲有著豐富的情感。更有聽眾時(shí)而會(huì)為劇中人的不作為捶胸頓足，時(shí)而會(huì)為劇中人的悲苦命運(yùn)而泣涕漣漣。情緒波動(dòng)很大，這也是戲劇的情感性的體現(xiàn)。任何沒有情感的東西它都是了無生機(jī)的，為了使得戲劇更為生動(dòng)形象，我們必須注入情感使得戲曲更為豐滿。在戲曲的表演過程中聲音的展示是很重要的，但是沒有情感的聲音根本不會(huì)有代入感，你不會(huì)懂得劇中人的凄慘與悲苦，只有當(dāng)你完全融入到戲曲中，與戲曲中的情感產(chǎn)生共鳴，戲曲的使命便完成了。所以我們?cè)诿褡迓晿返慕虒W(xué)過程中應(yīng)該注意將情感帶入聲樂中，這樣注入情感的聲樂表演會(huì)更為出色，也具有很強(qiáng)的代入感，表演者能夠融入自己的情感與表演過程中，這樣更能夠引起聽眾的共鳴，使得聽眾的情感、表演者的情感以及劇作家的情感都處于接近的狀態(tài)，這樣才是聲樂表演的最高境界。

　　二、戲曲和民族聲樂的相似之處

　　既然戲曲有著諸多出彩的表現(xiàn)，那么我們應(yīng)該向戲曲借鑒其優(yōu)秀的地方。當(dāng)然我們不應(yīng)該盲目地去借鑒所有的優(yōu)秀成果，而是以一定的基礎(chǔ)去借鑒其他藝術(shù)表現(xiàn)形式的優(yōu)勢(shì)。戲曲和民族聲樂看似有著諸多的不同，更有人認(rèn)為戲曲和民族聲樂是不同的表演形式，所屬不同的領(lǐng)域，我們應(yīng)該維持其獨(dú)特性而不要去借鑒融入其他民族藝術(shù)的表現(xiàn)形式，在這里筆者將向大家講述在民族聲樂教學(xué)中融入戲曲元素的必要性。戲曲和民族聲樂都是民族傳統(tǒng)文化的繼承者、發(fā)揚(yáng)者，它們都屬于同一領(lǐng)域，它們的功能和作用也是完全一致的。戲曲有著一定的地域性，而民族聲樂亦有著地域性，不同的地域有著不同的方言體系，其藝術(shù)表現(xiàn)形式也是不同的。所以我們是可以向戲曲借鑒與學(xué)習(xí)的，通過對(duì)于戲曲地域性的研究我們能夠更好的理解民族聲樂的地域性，也能夠更恰當(dāng)?shù)貙⑺囆g(shù)展現(xiàn)出來。正是由于這兩者藝術(shù)表現(xiàn)形式源于同樣的根———傳統(tǒng)民族文化，才使得相互借鑒成為了可能。

　　三、如何在教學(xué)中借鑒和學(xué)習(xí)戲曲

　　既然民族聲樂與戲曲均源于傳統(tǒng)文化，只是其展現(xiàn)表演的形式不一樣，而戲曲又十分的吸引人，具有極強(qiáng)的感染力，那么我們必然要學(xué)習(xí)和借鑒戲曲表現(xiàn)形式。我們都知道戲曲表演的基本功包括唱、念、做、打，看起來，這些基本功夫與民族聲樂毫無關(guān)系，可是在民族聲樂的表演過程中也需要這些基本功夫。那么在教學(xué)過程中如何引入戲曲元素進(jìn)行學(xué)習(xí)和借鑒呢？或者說如何引入戲曲的表演形式才能讓學(xué)生更為容易接受？接下來筆者將著重講述在教學(xué)過程中如何借鑒和學(xué)習(xí)戲曲。

　　1、多媒體的介入

　　從我們?nèi)雽W(xué)以來，各科老師都在以自己的教學(xué)手段進(jìn)行教學(xué)活動(dòng)，而如今隨著專家團(tuán)隊(duì)對(duì)于學(xué)生的生理、心理發(fā)展規(guī)律的探討，提出了新的教學(xué)技巧和教學(xué)方法。隨著科技水平的提高與經(jīng)濟(jì)實(shí)力的增強(qiáng)，政府越來越重視教育問題，可以說我們的財(cái)政支出有一部分是給予科教文衛(wèi)事業(yè)的。我們的教室也越來越明亮、寬敞，教學(xué)設(shè)備也越來越完善。現(xiàn)在的中小學(xué)也普及了電腦和多媒體設(shè)備。而對(duì)于教師的教學(xué)能力也有了越來越高的要求。橫刀直入、苦口婆心般的教學(xué)方法已經(jīng)不適合于當(dāng)前的教育發(fā)展。啟發(fā)式的教學(xué)方法成為了廣大教師喜歡應(yīng)用的教學(xué)手段。同樣，在民族聲樂的教學(xué)過程中，我們應(yīng)該循循善誘讓學(xué)生了解到戲曲的魅力，激發(fā)他們的求知欲，之后再解決學(xué)生的疑難問題將戲曲的元素帶入聲樂教學(xué)課堂中，這樣學(xué)生更容易接受。潛移默化的教學(xué)過程已經(jīng)讓學(xué)生能夠切身體會(huì)到民族聲樂與戲曲的異同點(diǎn)。

　　2、戲曲的唱腔

　　戲曲的唱腔與民族唱腔的方式自然是不同的，但是接觸不同的唱腔可以準(zhǔn)確找到民族聲樂的發(fā)聲方式，能夠精準(zhǔn)地展現(xiàn)民族聲樂的唱腔方式。當(dāng)然，戲曲的唱腔雖然不同于民族聲樂的唱腔，但是戲曲的唱腔更便于發(fā)聲練習(xí)。而聲音對(duì)于這兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式來說都是極為重要的。如果能夠?qū)�戲曲�?dú)特的唱腔融入到民族聲音的教學(xué)過程中，這應(yīng)該是一項(xiàng)偉大的舉措。戲曲唱腔的融入使得民族聲樂的唱腔更為多元化、更為完善，可以說戲曲唱腔的融入是對(duì)于民族聲樂唱腔的重要補(bǔ)充。

　　3、借鑒戲曲表演的聲情并茂

　　在民族聲樂的學(xué)習(xí)過程中，我們較為重視的就是聲。所以很多學(xué)生將大量的時(shí)間花費(fèi)于尋找發(fā)音技巧與練聲。但我們發(fā)現(xiàn)有一些學(xué)生的發(fā)音技巧到位，聲音很純凈，但在表演過程中似乎缺少了一種東西，細(xì)細(xì)想來，便是缺少了情感的注入。如果沒有情感的注入，一切的表演都是作秀，它并不是將真實(shí)的生活場(chǎng)景再現(xiàn)于觀眾眼前，而是讓觀眾一看就知道是假的，不能融入其中。所以我們?cè)诿褡迓晿返慕虒W(xué)過程中不僅僅只是重視聲以及表演形式，更要學(xué)習(xí)戲曲表演的精髓即聲情并茂，這樣才能吸引聽眾，將觀眾拉入你所演繹的場(chǎng)景，使得觀眾產(chǎn)生共鳴。

　　四、結(jié)語

　　總的來說，中國(guó)戲劇文化繼承了中華民族傳統(tǒng)文化的諸多優(yōu)秀成果，中國(guó)戲劇的形成與發(fā)展過程中不斷積累中華文化的精髓，可以說中華文化的萬花筒，戲劇是不可以缺席的。戲曲的魅力無人能擋，正是由于戲曲的魅力，我們更應(yīng)該在民族聲樂的教學(xué)過程中融入戲曲的教學(xué)，當(dāng)然，有許多專家基于對(duì)戲曲和民族聲樂的研究也提出了一些可行性的技巧，這對(duì)于民族聲樂的教學(xué)與學(xué)習(xí)也是十分寶貴的，這樣也更能夠展現(xiàn)中華民族的傳統(tǒng)優(yōu)秀文化。雖然民族聲樂的發(fā)展長(zhǎng)路漫漫，但我們也應(yīng)該持之以恒地去發(fā)展它，充實(shí)它，使它獲得更為長(zhǎng)遠(yuǎn)的發(fā)展。

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