《海上鋼琴師》觀后感(15篇)
看完某一作品后,從中我們可以吸收新的思想,需要回過頭來寫一寫觀后感了。那么你會寫觀后感嗎?以下是小編幫大家整理的《海上鋼琴師》觀后感,供大家參考借鑒,希望可以幫助到有需要的朋友。
《海上鋼琴師》觀后感1
有人說美國電影擅長創(chuàng)造奇跡。如果說《阿甘正傳》是一個巧合的奇跡,漫威英雄是一個血腥的奇跡,那么《海上鋼琴家》就是一個詩意的奇跡。
海上鋼琴家的奇跡是什么?這個世界上有成千上萬的天才。難得的是美好逝去時對我們心靈的直擊和觸動:遺憾的味道和遺忘的音符。
當我看到1900的時候,我看到了什么?孩子般的固執(zhí)仍然是一輩子流浪的孤獨。他似乎已經越過了古典的戰(zhàn)爭。他是另一個世界。袁小尼請學習這一點,但我的金谷沒有,廣陵散在今天是絕對的!公元263年,嵇康被司馬昭殺害。作為魏晉的一名鋼琴家,嵇康不同意那些流傳已久、名副其實的教條和禮儀。正如1900所說:陸地上的人們喜歡詢問他們的根源,浪費他們的美好時光。冬天擔心夏天遲到,夏天擔心冬天來了。因此,他們繼續(xù)四處游蕩,追求一個遙不可及、四季如夏的地方——我并不羨慕。不幸的是,季康和1900的卓越才華和無憂無慮的生活方式最終為他們的帷幕埋下了詛咒。
他想要一架鋼琴。在高高的刑桌上,面對成千上萬來為他送行的人,他演奏了最后一首《廣陵散》。鋼琴的鏗鏘聲音遍地開,深入人心。演奏結束后,季康平靜地領導并在19歲時殺死了他。他以心為琴弦,以琴鍵為琴鍵,坐在塵土飛揚的車間里,像王子一樣高貴,不吃不喝。他承擔的是洶涌與平靜共存的美麗而神秘的大海。面對無法挽回的命運,一個破碎的盤子喚醒了過去,奏響了。在大爆炸中,1900人生來就死去。沒有多少人悲傷,但沒有人會快樂。
我寧愿一輩子孤獨,也不愿隨波逐流;我寧愿塵封,也不愿拋棄純潔。在鮮花和批評中,人們總是嘲笑這部電影的鋼琴藝術只是圍繞著表面上的只有速度不能被打破,而有選擇地忽略了故事中遺忘的悲傷之美。
你從來沒有漂流過,但你一直在漂流;你可能從來沒有孤獨過,但你總是感到孤獨;你從來沒有停下來,但你從來沒有離開過。1900年的懦弱是真實的。與奔向未知的失落相比,守護舊夢是多么浪漫!
誰能說消失在這個世界上不是一個理想的人。成功也是大海,失敗也是大海。如果我們從世俗的角度來看,為什么我們要把陸地的重量強加給一個海洋之子?他看到的無數選擇只是一種選擇:回到船上,再次從船頭走到船尾,世界從我身邊經過,但只有兩千人一次……這是我生活的陸地。
義無反顧。
也許他已經讀完了,最后在人群中找不到一席之地,因為他是一個傳說,一個故事,一串音符,甚至連耶穌都要問他是誰。在過去的30年里,他在船上冷冷地看著這個世界,卻得到了它的精髓。
只要你有一個好的故事和一個可以傾訴的人,你就永遠不會完蛋。
即使一個分離就是永別,一個遺忘就是永遠。
《海上鋼琴師》觀后感2
之前聽過這個影片、今天抽時間看了一下、怎么說呢?這個片子的很多地方值得我們深思!我想說的是演員很棒、制片贊!
一個在游輪頭等倉出生的白人小孩被遺棄在游輪上、陰差陽錯的被一個黑人鍋爐工收養(yǎng)、這就已經埋下伏筆他的人生終究不會同于常人!他的身世是個謎、可能是哪家的富貴子弟小王子般的生活,但是現實卻是在雜亂無章的不見天日的郵輪底倉長大!影片中有一幕很有意思讓人不經意會瞎想、他是在一個TD檸檬箱子里、放在鋼琴上被發(fā)現的,注定他與鋼琴有緣。后來有一幕在度報紙,報紙上的TD檸檬大王、也許他可能是他的孩子!
正因為他養(yǎng)夫怕他被帶走所以他的童年是孤獨的沒有小伙伴沒有父母的陪伴沒有社交、有的只是黑暗的倉底及無邊無際的大海、而電影中貫穿著他沒有出生證沒有國際、始終漂泊在大海上、像一個從來都不存在的人。也因為正是如此他更善于發(fā)現別人看不見的聽不見的東西、養(yǎng)父的離去讓他更加的孤獨、這些都后續(xù)他的音樂天賦埋下伏筆!
他的音樂不是在演奏、而是在講故事,游輪上每個人,背后不為人能知的故事在他那他用鋼琴彈奏的形式來講述他們的故事、所以他的音樂是獨一無二的也是清澈見底的。什么金錢什么地位這些對他來說都不重要,之所以這樣他的音樂才會那么的讓人心動不已。
雖然總是在漂泊,總是表現的不在意任何事或展現的很開心、但是終究到了荷爾蒙的年紀他遇到喜歡的人,而羞澀于表達,始終把自己圈在這坐游輪上,導致有些悔恨。他可以下船但是他的腳始終都沒有踏過陸地。他有選擇地權利、而他選擇了大海,他在這長大熟悉大海的一切,陸地對他來說很陌生,也沒有在意的東西,在意的人,太多的未知讓他有些膽怯,他嘗試過下船但是最終還是選擇了海上漂泊!
看到這讓我想到人的一生就是這樣、有很多的未知,面對未知有些人膽怯了、安于現狀,熟悉的人、熟悉的生活方式、熟悉的工作、熟悉的朋友圈,不想嘗試去改變什么,因為不想去嘗試、未知的領域!我想說的不去嘗試怎么會知道呢?換個角度看世界可能會有所不同!
影片的結局我不喜歡但是我能接受、因為每個人會選擇適合自己的路,雖然與我想要的不同、畢竟是他的選擇!
最終我想說的是跳出現狀,換個角度看世界、可能看到的是另一番景象、或許不是你喜歡的但是畢竟你見過!有對比才會有選擇!
《海上鋼琴師》觀后感3
大海、游輪、鋼琴如果只這三個事物就構筑起一個人的一生,那將是一個怎樣的世界?在深邃的蔚藍中顛簸飄泊,在悠揚的音樂中領悟人生。世界很小,從船頭到船尾,在舞廳中的那架鋼琴前,從左到右,總共88個琴鍵;世界很大,那一片碧海藍天下,用心靈演繹出的樂曲融入世間百態(tài),寬廣無邊。朱賽佩:托那托雷的《海上鋼琴師》給我們描述了這樣一段詩意浪漫的人生傳奇。
《海上鋼琴師》描述了男主角1900,一個被遺棄在豪華的“弗吉尼亞人號”郵輪上的嬰兒,由一個黑人船工丹尼撫養(yǎng)長大,因此取名1900。他有一個傳奇的名字,他也有一段傳奇的身世,他出生在船上,成長于船上,他死于船上,他的一生與陸地無緣。
1900從小在丹尼細心的關懷和善意的謊言中自由健康地成長。丹尼因意外事故不幸去世后, 1900一次無意間鬼使神差地來到一等艙舞廳的落地窗外,他第一次見到了那與他一生命運交織在一起的樂器——鋼琴。
隨著1900的長大,他顯示出了無師自通的鋼琴天賦,誰也說不清楚究竟是什么原因,反正聽過他演奏的人都被他的琴聲給深深的打動,音符仿佛是自他的血液里流出一樣,隨性而至,信手拈來,卻每每動人心弦。
后來,1900有機會登上城市,但是最后他卻放棄了,當他看到又邊界的城市時,他說道:“我出生在這艘船上,在這里,世界流動,每次兩千人。這里也有欲望,但無法超越從船頭到船尾的空間。你彈奏自己的幸福,在那并非沒有邊際的鍵盤上。 對我來說,大地是一艘太大的船。是一段太漫長的旅程。是一個太漂亮的女人。是一種太強烈的香水。是一種我無法彈奏的音樂。請原諒我。我不會下船。讓我回去吧。 拜托了。 現在,朋友,請你試著去體會,試著去體會,如果你可以。 眼中的整個世界。 美麗,可怕!币凰逸喆撬囊簧;一架鋼琴,是他的一切。
1900始終明白自己內心里真正想要的是什么,無論代價如何,他都選擇聽從內心,這種平凡的偉大,最難能可貴,這也帶給我們思考,面對燈紅酒綠和紙醉金迷的時代,我們也會迷茫,能做的也都有限;在面對不順的處境時,我們能始終堅持做真實的自我,找到對自己最重要的東西;我們要面對的誘惑太多,只有勇敢追隨內心最真實的聲音,才能不忘初心。
在故事的最后,游輪廢棄,被裝滿了炸藥,有機會逃跑的他,卻選擇了留在船上,麥克斯的勸說也無法使他回心轉意,在巨輪炸毀的前一刻,1900雙手災憑空彈奏,這個落入凡間的天使要回歸天堂了。
1900雖然死了,但他避免了被世俗玷污,被磨去棱角,成為一個平凡的人。我們也應該如1900般追隨自己的內心,保持自己的初心,不被世俗所誘惑!
《海上鋼琴師》觀后感4
一九零零出生在船上,也從來沒有下過船,雖然它有無數個時機可以如許做。直到末了這艘服役的老船即將用六噸半的炸藥被炸掉時,他也沒有選擇下船,雖然Max實驗過勸說!罢鞘心敲创,一眼忘不了盡頭。無量無盡,貧苦你告訴我,它的盡頭在哪里?
海上鋼琴師,說明了一個什么道理呢?其實似乎很難用一句話說清楚,可能受傳統(tǒng)教育的影響,總愛問一篇文章或者一個故事有什么教育意義或者什么道理,而這部影片看完之后的混沌感讓我徹底有點崩潰,崩潰的不僅是我的思想,還有對傳統(tǒng)教育的信任危機。好的作品就是“人人心中皆有,個個筆下全無”那樣的絕筆,電影《海上鋼琴師》就具有這樣的特點。
其實,每一個人的心中都有一個需要封閉和退守的天地,就如鋼琴師的世界“船、鋼琴”每一個人都離不開自己的習慣,而且對制度和習慣產生著無限的依賴甚至與之共生死,如鋼琴師一樣與大船同歸于盡。
鋼琴師喜歡船,喜歡搖擺和漂浮的大陸,喜歡那些匆匆的過客從眼前走過,因為他已經徹底的習慣了,已經與船和鋼琴融為了一體,一旦離開哪里,他會感覺到陸地在搖晃和顫抖,習慣了動蕩,是不是也就拒絕和厭惡和平和寧靜呢?
喜歡看別人實現夢想的人生匆匆來去,喜歡自己在鋼琴前獨唱主角,這種喜歡是不是也說明了一個人思維定式對人生觀簡直觀的禁錮?一個不能適應環(huán)境變化、不能隨環(huán)境變化而改變自己角色的人注定與那個時代一起消亡,這是社會的也是自然的生存法則,那么鋼琴師的結局是不是一種歷史時代消亡的寓意?鋼琴師是依賴那個時代還是被那個時代拋棄了?只知道他的故事變成了另一個朋友的傳說!
鋼琴師是喜歡自由的,喜歡自由的彈奏自己的鋼琴,喜歡自己的生活表達方式,喜歡船上那種世外桃源的自由和恬淡,可是世外桃源畢竟是世外桃源,這是不是導演心目中的理想世界?抑或是對戰(zhàn)爭世界的一種逃避心態(tài)?因為片中,小號手離開船之后,像鋼琴師那樣說了“讓戰(zhàn)爭滾蛋!”的臺詞,可惜沒有鋼琴師的氣勢。
鋼琴師代表的是一種童真和純潔?代表的是人類對大同世界的向往?代表的是對人類繁文縟節(jié)的不屑?還是代表人類對自身無窮無盡的欲望的恐懼?當鋼琴師站在舷梯上猶豫不決的時候,面對塵煙四起的現代工業(yè)文明,鋼琴師終于下定決心從此不再離開自己漂浮的世界。
1900有著驚世駭俗的才華,但也有著另人難以想像的孤單,仿佛他的世界僅有他一個人。也許每個人都有一個屬于自己的世界,就算被世人遺忘,但只要自己覺得美好就是值得的。
《海上鋼琴師》觀后感5
泠泠七弦上,靜聽松風寒,
古調雖自愛,今人多不彈。
影片看罷,我不知是該悲嘆還是該敬服,那個鋼琴天才的傳奇一生。
一個棄兒于1900年在一艘輪船的頭等艙的鋼琴上被黑人礦工發(fā)現并從此收養(yǎng),他從小就表現出無與倫比的鋼琴天賦。成年之后,他的琴藝登峰造極,但盛名之下的1900厭倦塵世的繁雜紛憂,他放棄了唾手可得的榮譽,畢生都未離開過那艘船,直至船被銷毀。在不為人知的角落,在凄美的音符環(huán)繞中,伴著一道火光與爆炸的聲浪,他平靜地結束了自己的生命。鋼琴與輪船,仿佛成了他的宿命。
在心靈的極度震撼中,1900這個人物引起了我的深思。
1900作為一個棄兒被黑人礦工收養(yǎng),他的存在幾乎無人知曉。不出意外的話,他長大后也會繼續(xù)成為一個礦工,然后卑微的死去。但音樂的天賦和對鋼琴的熱愛使他不愿意屈服于命運,即使外界一位鋼琴家向他發(fā)起挑戰(zhàn)甚至辱罵,他也不卑不亢,以自己的超強實力贏得了旁人的尊重,令那位鋼琴家自嘆弗如。他敢于追求內心向往的執(zhí)著和勇氣值得我們學習。
但真正令我感慨萬千的卻不止于此?v觀1900的一生,我們很容易看出,他是一個高潔脫俗的典型,但高處不勝寒,他只能孤芳自賞。這個形象可以看作是每個人心中對隱逸超然的向往,正是因為人很難脫離苦海紅塵,這個悲劇形象才會如此完美。若令陸地是現實,那艘船便是極度理想化的一片凈土,虛與實形成了鮮明對比。人間世,濁與清、美與陋,顛倒眾生,1900雖然看破卻無法被接納,他的悲劇是偶然,似乎也是必然。
在1900的背后,我看到了另一個相似的人——陶淵明。同樣是厭倦了塵世紛擾而憤然隱居,孤清于世,他同樣有滿腹的才華不得施展。還有屈原,“舉世皆濁我獨清,眾人皆醉我獨醒”……他們都是人們心中難以超越的典型。我在觀察世界本質的同時也深深的體會到,“人生自是有情癡,此恨不關風與月”,我們若能超越自我,披荊斬棘,亦能在紅塵中做到“結廬在人境,而無車馬喧”。其實人性就是如此簡單,我們要有平常心,世界就是自己心靈的映像。固然人生在世不稱意,為何不能放下執(zhí)念,大膽追求屬于自己的一片天空呢?
合上雙眼,優(yōu)美的旋律似乎還縈繞在我耳邊。虛與實,這是我們終生都在探究的一個謎,美的不真實。
《海上鋼琴師》觀后感6
“只要你有好故事可以講,有人肯聽,你就還未完蛋。問題是,誰也不相信我這故事!睕]錯,一九九零的人生經歷的確令人難以置信。
他是一個被父母遺棄的孩子,在維珍尼亞號輪船內的鋼琴上,被一個船員偶然中發(fā)現并收養(yǎng)。船員給他起名叫做丹尼·博德曼·TD·林蒙·一九九零。前面的是船員的名字,一九九零是那一年的年份。在一九九零八歲的時候,船員在工作的時候意外死亡,一九九零又變成了孤兒。八年,船員為一九九零編制了一個純潔,美好的童年。我想,這也賦予了他潔凈的靈魂,造就了他純粹的生命吧!
電影的畫面總會定格在一九九零淡藍色的眼眸上,他透過船艙的玻璃,望著波濤洶涌的海面,從孩童一直到成年。他若有所思,卻不能被猜測出眼神中到底藏著什么,他那么的平靜,那么的悵然……
八歲之后,他的音樂才能逐漸展露出來,凡是聽過他彈奏鋼琴的人,都覺得他是上帝派來的,專門為有幸上船的人演奏。一九九零有一種與生俱來的天分,也從一開始就被安排好了一生的宿命。在這片海洋上他彈著鋼琴,直到與維珍尼亞號一起消失。海洋、船、鋼琴、一九九零,冥冥中自有定數。
“陸上的人喜歡尋根問底,虛度了大好光陰。冬天憂慮夏天的姍姍來遲,夏天則擔心冬天的將至。所以他們不停四處游走,追求一個遙不可及、四季如夏的地方,我并不羨慕!痹诤门笥邀準縿袼x開維珍尼亞號去大陸發(fā)展的時候,他絲毫不為所動。他的愿意把自己的生命全部交給維珍尼亞號,和它一起經歷四季的變換。然而,當愛情降臨時,他也想勇敢地走出去,為心愛的女孩子登陸?僧斔叩綐翘莸囊话霑r,他忽然停住腳步,望著眼前陌生的城市,眼神里流露出未知的情感,是畏怯,還是恐懼?或許世人永遠不能理解他,就像不能理解上帝的詩篇。最終,他回過頭,眼神堅定,一步一步走上船來。他的眼里,容不得擁擠的城市,他的心里,只有純粹的音樂。
多年后,維珍尼亞號已是一艘即將被炸毀的破船,麥士得知消息后上船去找一九九零,好不容易找到了他,結果,他仍舊堅持著,不肯離開。如他所言,外面的世界太廣闊了,陌生得讓他害怕,那些城市里的街道無邊無際,就像有無數個琴鍵的鋼琴一樣,沒有盡頭,讓他感到恐懼。他寧可退出生命的舞臺,給自己一個盡頭,也不愿意茫然無措地面對一個無邊無際、無所適從的生活。
就這樣,他生于船,死于船,從未離開過維珍尼亞號,也從未離開過他的音樂。船爆破前的那一刻,他騰空彈奏著樂曲,仿佛面對的不是死亡,而是一場熟悉的航行。
最終,他與維珍尼亞號一同消失在蒼茫的海上。他最后的希望,便是天堂能有鋼琴。
《海上鋼琴師》觀后感7
這部電影不是旨在講與鋼琴有關的故事,而是在時代快速發(fā)展中的一個人對自己的人生和歸宿的一次偏執(zhí)的選擇,無論電影是否玷污了鋼琴,也無論這種看似烏托邦式的劇情和情結,以及其他想表達出的想法是否具備絲毫價值,至少不影響我們看到思想和生活在某些情況下仍存在某種自由,而走出影院繼續(xù)面對接下來的人生時,是否還會有人相信并做一次足夠的堅持?相信心中懷揣一份自己想追求的自由,無論結果如何,都賦予它一次真正意義上的行動。
也許需要通過一次極為艱難的抉擇,甚至再經歷一段不堪的歲月,在這種前提和代價之下,還有人能夠做到堅持,或者哪怕到不能堅持的地步(雖然這種堅持不可能永久)?
我們可以從歷史中看到,有些人自己并未能夠成功達成關于自由的夙愿,但是他們卻寧愿從始至終地堅持,甚至付出巨大的代價。他們讓我們看到,人類思想的任何一次進步,都源于一份相信真理,渴望自由這種在當今現實下被認為是妄想的病人舉動。
不僅是一份自由,還有很多信念和東西很容易在這兩個步驟便夭折。這兩個步驟即是我上面所言:1,相信。2,堅持。
然后,在現實生活中,這個結果恐怕都要形成種種失敗,可喜的是,有很少的人做過了,他不只是對他自己成功的進行了一次解讀,也是對這個世界做了一份看起來微乎其微的貢獻——只要有一個人看到。
同時我們也可以看到,這兩個步驟對于每個人而言的難度是不同的:有的人在第一步就已然被擊敗,有的人卻倒在了第二步,而更多的人根本就沒有嘗試過任何一步。
真誠的希望自己以及更多的人能夠在生活的壓迫中給自己保留一絲反思的能力和機會,讓自己在某些事情上,在行動和失敗之前不要輕易否定一切,哪怕如影片中那樣——當有一天游輪即將被爆破分解?赡阋呀浛辞遄约,這個時候你選擇下船離開還是留下都將是正確的選擇。
所以,我在心里并沒有給這部影片評分(由于不打分無法評論,在網站上打了個“還行”),因為我覺得它對于每個人來說打不同的分都可以理解——這不同于其他影片單純的講專業(yè)技術或是影片內涵,而是給每個人出的一道沒有固定答案的問題,至于這個問題到底是在問什么,那還要看你由這部片子想到了什么,最后,抑或留下一句怒罵或不屑,都將是你對這部片子的答卷。
《海上鋼琴師》觀后感8
《海上鋼琴師》很經典的一出電影,是一定該看的,只在自己的世界里堅持自己的人。哪怕生命就這樣消逝。只留下一點聲音的碎片,1900,也許我們都一樣害怕腳踏實地的生活,害怕烏煙瘴氣的世界。
有些電影是你看過之后,心中涌動萬千卻無從下筆,是你滿腦子的思緒卻不知從何整理,《海上鋼琴師》就是這樣一部讓我欲罷不能欲言又止的電影?赐暧捌螅业奈ㄒ桓杏X是孤獨,真孤獨?墒1900真的孤獨嗎?后來的很多時候,我都覺得他不孤獨,他有滿滿的用之不盡的音樂的靈感,有無數的才華和無數。
1900出生在船上,也從來沒有下過船,雖然它有無數個機會能這樣做。直到最后這艘退役的老船即將用6噸半的炸藥被炸掉時,他也沒有選擇下船,雖然max嘗試過勸說!罢鞘。那么大,一眼忘不了盡頭。無窮無盡,麻煩你告訴我,它的盡頭在哪里?走上舷梯一切都很好,我穿上你送我的大衣,信心百倍,看上去也一定很帥氣,對于下船毫無疑問,使我停下的,不是我所見,而是我所未見,你能體會嗎?那些我看不清的東西。在那延綿不斷的城市中,我能看見一切,可就是看不見盡頭,什么都有,就是沒有盡頭,盡頭正是我所未見。比如說這個鋼琴,琴鍵有開始,也有終結。傻瓜也知道只有88個鍵,它們是有限的,在這88個琴鍵上你能彈奏出無窮無盡的音樂,我就喜歡這樣,我也只能這樣生存,但你們把我送上舷梯,把我推向一架有著無數個琴鍵的鋼琴,沒有盡頭。可琴鍵是無窮的,我又該怎么演奏呢?我只能說我坐錯了的方,那是上帝才能演奏的鋼琴,老天。∧阌袥]有看見那些街道,成千上萬的街道。怎樣才能從中選一個,選一個女人,選一棟房子。選一塊屬于自己的土地,選一片屬于自己的風景。選一種自己的活法。沉重的世界壓在你的肩頭,黑漆漆的看不到頭,要你離開這里,到那個陌生而有無窮的世界里。你難道就不感到害怕?我在船上出生,。陸地對我來說,是一艘過大的船。我不能下船!”1900在弗尼吉亞號爆炸的前夕,拒絕了max的勸說,說出了上面的話。我們從中也許能領會出他拒絕下船的原因。這不能簡單的用怯懦來定義。
不管怎么說,這是一部優(yōu)秀的影片,它不但講述了1900傳奇的一生,也穿插了許多出色的曲子,實在是我們不能錯過的一杯佳釀。
最后我只想說:每個人都要走一條自己堅定了的路。就算是粉身碎骨。
《海上鋼琴師》觀后感9
海上鋼琴師在海上出生;也在海上結束了他的生命;
一天他突然想要去到陸地上;可當他走到鐵梯的中間;他停下了腳步;然后回到了船上;
他說:陸地上的路太多了,我不知道該走哪一條,你看到那數不清的街道嗎?如何只選擇其中一條去走 ,一個共渡一生的女人,一幢屬于自己的屋子,一種生與死的方式。 你甚至不知道什么時候才是盡頭 ,一想到這個,難道不會害怕、會崩潰嗎 ?那架鋼琴太大;我無法彈奏。
他到底在說什么鬼?
首先,會不會真的有人有這樣的想法,做這樣的決定,甚至是有這樣的經歷?
在這地球上存在過的人的數量,從古至今可能已經比我們能看得到的星星還要多,存在過什么樣的人一定已經超出了我們的想象力。
但是,也不一定說明像鋼琴師這類人就是極少數,他的人生經歷可能罕見,但與他相同的對生死的選擇并不稀少—因為迷茫而選擇結束生命。這樣的選擇從古至今都不稀少。
鋼琴師說出的迷惑說不定是大多數在這個星球上生存過的和正在生存的人都迷惑過或正在迷惑中。
曾經沒有生活閱歷的我多次對自己說,那只不過是一個故事而已,導演只是為了拍一部戲,講一個故事,再把它拿來賣錢而已。但是隱約中感覺,這并不能說服我自己,其中一定還有什么我不能理解,F在看來,從前是真的太年輕,活得太少。其實鋼琴師說的正是我們每個人都要面對的問題,伴侶,房子,怎么活,怎么死,而導演也正是想討論活法和死法。
面對陌生的真實世界,鋼琴師選擇讓生命隨輪船一起消失在海上。
以世俗的價值觀和人生觀來看,鋼琴師的態(tài)度是消極的,所有輕生的人都是消極的,如果我們要把”消極”這個概念解釋給小孩子聽,我們還會說:就是不好的。
我不能肯定地說生活有沒有正確的生活和錯誤的生活;好的和不好的。
但是我們是有相對的自由選擇生活的方式,我認為鋼琴師也只是選擇了自己的方式:如果輪船可以一直存在,那我愿意一直呆在這船上彈鋼琴,在我喜歡的地方,做我喜歡的事情,既然不能了,那么我覺得這輩子也活得差不多了,就這么結束也挺好。我猜鋼琴師就是這么想的。
導演和小說家的確只是在講故事,但正如美國劇作家羅伯特?麥基所說:故事是生活的比喻。人之所以要用到比喻,是為了讓一件復雜的事物更易于理解而用一種更簡化和更具象的方式來表達。
鋼琴師的故事是一個比喻,鋼琴師人物本身也是一個比喻,比喻的是那些因不能以自己喜歡的方式生活而選擇結束生命的那些人。
在鋼琴師從舷梯上回到船艙中的鋼琴旁時,觀眾已經知道了結局,但是導演還是讓鏡頭對準鋼琴師久久不離開,他彈鋼琴時的表情,他的手,他的琴鍵。這正是導演在向那些主動選擇自己生命的結束方式的人表達理解和致敬!
《海上鋼琴師》觀后感10
我是深夜一口氣看完這部片子的。海上鋼琴師所在的郵輪,就像是一座移動的海上孤島長期漂泊在大海之中,只有靠岸時離大陸才近在咫尺,人們之所以選擇這座孤島之旅,多半是慕名而來親身感受這位鋼琴大師杰出表演,按理說他應該有一大群粉絲和知音的,但命運對他確實不公,他就像貝多芬一樣一生追求他的音樂夢想,卻不為名利所動。
當他被迫應戰(zhàn)贏了大陸一位目空一切的所謂鋼琴家,博得了在場所有人目瞪口呆的驚嘆和經久不息的掌聲同時,卻沒有遇上一位真正的伯樂和知音,而有的.只是為了復制他作品的資本逐利者,其實藝術是無價的,是完全不能用金錢衡量的,他為什么一刻都不離開這艘船,在他眼里大陸就是名利場,只有他的孤島才是塊凈土,才是他施展才華的地方,他不是怕充滿誘惑的城市街道無邊無際,而關鍵是他在這座孤島奮斗的幾十年中居然沒有遇上一位真愛自己的紅顏知己,這就是男人在成功以前的悲哀,但等到自己功成名就之時,更不可能找到一位真心愛自己的愛人,不是嗎?當今這個現實世界像這類例子實在是太多了。
這不禁讓人想起《向日葵》作者大畫家梵高凄美的愛情故事:1853年3月30日,荷蘭鹿特丹市的一對牧師夫婦生下了他們的長子梵高,一位神秘的預言家對尚是嬰兒的梵高說出了可怕的預言:你會到巴黎,英格蘭,當店員,當教師;你會戀愛,遭到拒絕,成為傳教士,再戀愛,再遭到拒絕,成為藝術家,你會結合畫800幅畫,在普羅旺斯變瘋,37歲時自殺,你一生只賣出一幅畫,事實真的如這位預言家說的那樣,從小孤僻寡言的梵高只有小他四歲的弟弟提奧做朋友,長大后做過傳教士,畫商,教師,足跡遍布歐洲的許多地方,感情生活非常不順,連著向三個女人求愛,遭到三次殘酷的拒絕。被拒絕后的他再也不相信還有誰會追求自己這樣窮困潦倒的瘋子,居然拒絕了一位莊園主的女兒的瘋狂追求,最終雙雙變成了真的瘋子,真是讓人扼腕嘆息命運對他的不公,他死時非常年輕和徐志摩一樣都是37歲,但他們都給世人留下了許多偉大的經典作品。
這同樣不禁讓人想起為了崇高理想而奮斗且多次與愛情擦肩而過的保爾柯察金的名言:人最寶貴的是生命,生命每人只有一次,人的一生應當這樣度過:當他回憶往事的時候,他不會因為虛度年華而悔恨;也不會因為碌碌無為而羞愧,當他臨死的時候,他能夠說:我的整個生命和全部精力,都獻給了世界上最壯麗的事業(yè)——為人類的解放而斗爭。人應當趕緊的充分的生活,因為意外的疾病和悲慘的事故隨時都可能結束他的生命。
《海上鋼琴師》觀后感11
《海上鋼琴師》,一部教科書級別的經典影片。如果要向別人推薦此生必看電影,母庸質疑,它一定會被列入名單之上。該影片首映于1998年。近日,其在我國各大影院上映,反響良好。多虧這次4K修復版的引進,觀眾終于能在大銀幕上重溫這部經典電影。
影片由蒂姆·羅斯、比爾·努恩、梅蘭尼·蒂埃里主演。《海上鋼琴師》是意大利著名導演朱塞佩·托納多雷的“時空三部曲”之一。這部影片可以算得上是封神杰作。豆瓣評分達9。2分之高。沒有看過的觀眾可不要錯過這次難得的機會。
值得一提的是,《海上鋼琴師》中國區(qū)紀念版海報,由黃海操刀設計,靈感來自于電影中的經典一幕:“時隔多年,依然清楚記得,棧橋上的1900,選擇放棄、扔出帽子、揮別紐約的一幕!
影片以宏大的時間線勾勒出一個時代的滄桑變幻,講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。1990年,Virginian號豪華郵輪上,一個孤兒被遺棄在頭等艙,由船上的水手撫養(yǎng)長大,取名1990。1990慢慢長大,有著無師自通的非凡的鋼琴天賦的他,在船上的樂隊表演鋼琴,每個聽過他演奏的人,都被深深打動。
爵士樂鼻祖杰尼聽說了1900的高超技藝,專門上船和他比賽,最后自嘆不如,黯然離去?上,這一切的事情都發(fā)生在海上,1900從不愿踏上陸地。直到有一天,他愛上了一個女孩,隨著女孩的下船離去,1900的心開始波動。
這部影片堪稱是藝術創(chuàng)作者的終極浪漫,每一幀畫面都是藝術。全片音樂和故事內核完美結合,極富浪漫主義色彩。其中最精彩的是斗琴片段,全程高能。當1900彈奏著激昂的曲子,突然在玻璃窗上看見女孩的面容時,連曲子都不知不覺變得溫柔的一幕令人心悸。
也許大部分看過這部電影的人的直觀感受便是:孤獨。擁有著一顆孤獨而又自由的靈魂的1990獨居于他的海上烏托邦。影片最后,殉身于大海的1990真正詮釋了“生命誠可貴,愛情價更高。若為自由故,二者皆可拋”的真意;蛟S我們不需要為1990的孤獨而傷神扼腕,1990只是忠于自我,他堅守著自己的精神家園,這種孤獨反倒成就了他生命的豐盈。
不得不說,《海上鋼琴師》連臺詞都極為經典!斑B綿不絕的城市,什么都有,除了盡頭,沒有盡頭!薄皩幵敢簧陋殻也辉鸽S波逐流!薄安皇敲總人都能成為銷魂的船長,但是可以讓夢想起航!
《海上鋼琴師》觀后感12
我認為自我是一個不太容易受感動的人,因為能使我落淚的電影很少,可是有一部電影能夠讓我一次又一次的受到震撼,一次又一次的為之落淚。這部電影的名字叫做《海上鋼琴師》。
影片講述的是一個孤兒,他是一個被人遺棄在蒸氣船上,被船上一位好心的燒爐工丹尼收養(yǎng),這位燒爐工用當時的年份為孤兒起了名字,叫做1900。然而好人不得好報,燒爐工在一次意外中死亡,僅有8歲大的1900又再度成為了孤兒。過人的天賦使他無師自通成了一名鋼琴大師,但宿命也令他天然地對紅塵俗世深懷戒意,他從不敢離船上岸去,只因紐約無際的高樓和川流不息的人群令他迷失自我。
縱使之后遇上了一位一見鐘情的少女,他思量再三后,還是放棄了上岸尋找初戀情人的沖動。他永遠地留在船上了,就算到了最終,唯一的好朋友馬克斯警告他廢船將要被炸毀,他也不愿離開,于是從出生開始就沒有離開過維吉尼亞號的1900殉船于海底。1900,這個既沒有出生紀錄,也沒有身份證明的人,沒有留下一點痕跡就在人間蒸發(fā),就如流逝了的音符一樣,渺無蹤影了。
影片使我感動的地方有很多,首先是燒爐工與1900的對話,
1900:“丹尼,什么是孤兒院呢?”
丹尼:“孤兒院就像一個大的監(jiān)獄,沒孩子的大人都會被關在里面!
1900:“如果我不和你在一齊你就會進孤兒院嗎?”
丹尼:“你說得對,乖,所以我要多謝你!
這段對話真的很溫暖,丹尼為了不讓1900有心理上的陰影于是編制了一個善意的謊言,使1900認為自我很重要。丹尼真是一個好父親。
“我寧可舍棄自我的生命,也不愿意在一個找不到盡頭的世界生活,我之所以走到一半停下來,不是因為我所能見,而是我所不見……”。
這句話是1900說過的話,1900明白欲望永無止盡,如果走下了這艘船,他能夠憑借精湛的琴藝獲得金錢,權利以及感情,可是他會失去對于音樂的靈感以及真正的自我。所以他選擇與船共亡的重要原因。他是一位值得尊敬得藝術家,他有著真正藝術家所擁有的高貴的自尊。
這是我對于1900的理解,一個沒有根而終身漂流在海上的男人,獨特的價值觀與人生觀使得他處在一個獨立的世界里。他與這個社會僅有一段很短的距離——一塊甲板;他與這個社會有一段很長的距離——一個世界!他用音樂解讀一生,音樂是他對人生的感悟。
《海上鋼琴師》觀后感13
我覺得《海上鋼琴師》真的是一部好電影,但是我不太明白為什么這個時候他在電影院放,以前為啥不放呢?被禁?為啥。窟@樣的片子,又有什么理由被禁呢?
不用糾結這些,還是多關注影片吧。挺好的故事,當然了,我作為一個外行人,首先看的肯定是劇情。說到劇情,我特別佩服這個片子的編劇、導演。佩服編劇,是他把故事設定的特別完美,從一個官方都不承認的人的歷程,從被人撿到,到取名,到天賦被發(fā)現,彈琴,中間還有愛情,這樣的故事。
佩服導演,是這樣的故事,他用了兩個視覺的感覺。一個是從1900這位偉大的鋼琴師的角度來經歷這一切;另一個視覺就是尋找鋼琴師的小號手,姑且叫肖恩吧,因為他的小號是肖恩牌的,他真實的姓名我還真記不住。
看到最后,鋼琴師還是選擇留在即將炸毀的船上,我覺得整個片子就提升了。反正我看到那兒,特別感動。那個船,可以理解為是鋼琴師的故鄉(xiāng)、故國,畢竟從他的時間跨度來說,肯定是經歷了一戰(zhàn)二戰(zhàn)的嘛,不管這個故鄉(xiāng)是多么顛沛流離,不管官方是否承認他,他眷戀這個故鄉(xiāng),愿意與之共存亡。他站在下面,肖恩站在臺階上,位置略高,他仰著頭,描述他缺胳膊短腿去見上帝的時候,真的特別感人,有種哀而不傷的惆悵,看得我內心唏噓不已……
故事當中可能最有意思是那種含蓄、沒有結果的愛情。但是我覺得,這段愛情,只是男主角蓬勃的感情世界的一次外露而已。在我看來,他其實一直都有豐富的感情,他總是如同旁觀者一樣,看著船上的人。并且通過對這些人的觀察,來編寫曲子,宣泄他的感情。終于,在這些形形色色的人群中,他看到了一個干凈、純潔、單純的姑娘,他心動了。就有了這部電影比較高潮的一件事,他曾經想過要離開這艘船——當然我把這艘船理解為主角的故鄉(xiāng)、家國。
我最喜歡的肯定不是主角和爵士樂的大咖茬琴那一段,那肯定是電影最大的高潮,鋼琴演奏最精彩,但是我不懂音樂,沒太在意這些音樂、彈奏這些。在乎的是主角恬淡,無招勝有招的,這個金庸的令狐沖已經很極致了,我就不多說了。
我最喜歡的關于彈琴、音樂方面的片段,肯定是主角帶著肖恩在顛簸的船上,鋼琴的滑輪被打開,他們隨著鋼琴的滑動彈琴,就像是一首冰上舞蹈的鋼琴曲,像極了奔放的青春,自由的青春。在撞開了船長的寢室門時,都是那么輕松、自然、又讓人有種青春惡作劇的快樂。
看完了,我都要感嘆:我啥時候能寫出這樣的劇本,能有這么縝密的故事情節(jié),從樸素的情節(jié)里凸顯出不同人看有不同體會、感悟的“故事”呢?也許還是來生吧,今生就好好修煉吧。
《海上鋼琴師》觀后感14
或許每一個人心中都會有一個專屬他的圣地,在心百回千轉的褶皺!}記
海邊的細沙洴澼在湛藍的淺灘里,微風拂過海面,泛起世間最美的漣漪。無邊的光向四面聚攏,投射世間的美好。黃昏的海,晚霞與蔚藍釀就炫目的暈。那一抹光的猩紅,海底深處,恍惚中那是絢爛的圣地。面朝大海,春暖花開。
驀地想起《海上鋼琴師》中的一句話:你只要留神,就能從那些人眼中看見自由女神,看見美國。或許在那一刻,美國已不是單純意義上的美國。就在布達拉宮山腳下,聽著古老梵唱那鐘聲想起,從頭往下精神的肅穆。或許那就是圣地的意義。
不知道為何,這幾天難以入眠,耳畔總是響起流水的聲響。又或許是在睡夢的世界里下起了雨。每一滴的雨倉促砸在我的眼前,我的耳畔。鼻子能嗅出那潔凈中淡淡的海腥味,感受那從天穹微弱的呼喚,血脈中來自蔚藍的亙古復鳴。那是海水圣潔的遺體,滌蕩世間的黑暗;蛟S這個世界就是一艘大船,而我們乘著它,在茫茫大海之中泅渡,尋找人生的圣地。殊不知我們早已身處其中。
側耳聆聽的少年,化作萬千,溯游歲月的圣地。那一刻,心與精神同在,遁入無邊的浩渺。
人們從中誕生,海就是我們的母親。從氨基酸道蛋白質,從細胞到胚胎,從弱小到強大,我們從中一步步地走來。而她已矢志不移的心包容著我們,為我們孕育文明。人類同時也一步一步了解自己的母親。新航路的開辟,航海貿易的發(fā)展,我們進一步了解她,同時她也進一步地付出。當海上軍事的發(fā)展,一個又一個的強國拔地而起,那不也有她的功勞。當無邊的硝煙蔓延,一條又一條的破船流淌水面,她只能暗自神傷。
海洋的歷史就是一段人類的發(fā)展史。海洋與中華民族亦是不可分割的。我們擁有300萬平方千米的海洋面積,擁有者“四!保瑩碛杏凭玫暮Q髿v史。在海上,我們既有過卓越的功勛,也有著屈辱的曾經,但我們相信長風大浪,任重道遠。
經久的回憶在腦海緩緩流淌。一切投入深不可測的海洋,圣潔覆蓋了一切。曾幾何時,我們忘卻了一切,以為離開了海。但海與天空一樣,包裹著我們孱弱的身軀,用溫暖的心為我們付出一切。我們其實并沒有離開海,血液是圣潔的分流,他與我們同在。
詹·耶·沃爾德曾言:日子紙牌搭的房子崩塌了,我在海底醒來。是的,那是我們共同的圣地,永遠……
《海上鋼琴師》觀后感15
才看了《海上鋼琴師》,是一如既往地意大利影片風格,把所有的理性思考都承載于感性的情節(jié)之上。于是開始比較,《天堂電影院》、《美麗的西西里傳說》還有這部《海上鋼琴師》應該如何排名?!
《天堂電影院》是唯一一部讓我可以看完之后接著再看,哭完之后接著再哭的電影,盡管就連最懂我的枕邊人也不了解這是為什么,也許這才是這部電影的真正魅力之所在,是那種感念和情懷永遠地縈繞在心間,揮之不卻。
《海上鋼琴師》也不例外,一個音樂天才,天才鋼琴師的傳奇人生,傳奇里有些蒼白和荒涼,一個把彼生的命運都與一艘船和一望無際的大海僅僅相連的音樂奇才,最后與生于斯,長于斯的船一起,在海上走向終結,伴隨著那一聲爆炸聲,或許耳膜受到的震撼遠遠遜于靈魂受到的震撼。
人生到底是為了什么?名和利?繁華和浮世?未來是什么?用已知去探索未知,還是在沒有盡頭的未知前唯唯諾諾!1900”到底是懦弱膽怯還是真的不像踏入世俗?最后為什么“康”能在知道“1900”逃避的選擇后轉身離去?我相信這部影片不是在為懦夫喝彩,也許恰恰相反,這部片子是向那些所有的惺惺相惜的英雄致敬!
換了是我,當我知道好友的最后選擇時,我還能否從容轉身,由他最后一次任性甚至不惜自己的生命,用生命去完結對未知的恐懼。也許“1900”才是最大的贏家,因為他用可數的琴鍵奏出了令人人都動容的樂曲,即使他從未上過岸,但他的聽眾換了一茬又一茬;他有極大的、可怕的控制欲,使他期望所有的一切都能在他的掌握之中,盡管他的世界小得只有88個琴鍵和那艘永遠在海上顛簸的船,所以當被譽為“人世間最美好的情愫”——愛情,向他展臂的時候,他還是猶豫了,還是沒能將他的雙腳挪動過僅僅幾十級的爬梯,走向充滿誘惑和美好的大世界。
也許他的內心世界我們只有通過那一首首沒有樂譜的音樂而讀懂,或者說心領神會。終于明白,為什么好的音樂會使人淚流滿面而又悄無聲息,音樂是上帝最溫柔的語言,也是人類最柔弱的情感。那首因為愛而滋生的曼妙音樂一直沒有題名,也許這也與古代那些命名為《無題》的詩歌遙相呼應,太多太多動人心魄的情懷不容我們小覷,真正就是在那一閃念,整個人的內神經會被震撼。
選擇是理性的,也是感性的,關鍵在于哪種選擇更適合自己,遵從感性的選擇發(fā)乎情,遵從理性的選擇則將情感收斂而止乎禮。
【《海上鋼琴師》觀后感】相關文章:
海上鋼琴師觀后感04-03
《海上鋼琴師》觀后感01-07
《海上鋼琴師》觀后感05-09
海上鋼琴師觀后感05-17
看完海上鋼琴師的觀后感01-10
有關《海上鋼琴師》的觀后感01-17
海上鋼琴師電影觀后感02-05
海上鋼琴師英語觀后感02-07
海上鋼琴師的觀后感范文02-07
《海上鋼琴師》電影觀后感01-27